Интерьеры дворцов стиля модерн

Содержание

Интерьеры знаменитых архитекторов в стиле модерн
Виктор Орта (Victor Horta), Бельгия
Антонио Гауди (Antoni Gaudí), Испания
Фёдор Осипович Шехтель, Россия
Гекто́р Гима́р (фр. Hector Guimard), Франция
Чарльз Ренни Макинтош, Великобритания (Шотландия)

Интерьеры знаменитых архитекторов в стиле модерн

Модерн – популярный стиль в живописи, скульптуре и архитектуре конца XIX – начала XX века. Название модерн произошло от францезкого moderne – современный. В самой Франции стиль называется art nouveau – новое искусство. Модерн пришел на смену эклектике, господствующей в 1880 – 1890 годах.

Характеризуется стиль модерн приближенностью к природе: плавными линиями, растительными орнаментами. Также стилю свойственна символичность: популярный в орнаментах цветок цикламен означает новую жизнь, а колокольчик – желание. Более подробно узнать об особенностях модерна вы можете на странице посвящённой этому стилю в разделе «стили интерьеров».

Мастера того времени продумывали дизайн помещений в комплексе: от архитектурного ансамбля до элементов внутреннего декора. Многие архитекторы, работавшие в стиле ар нуво, сами занимались разработкой дизайна мебели, оформлением интерьера помещений в созданных ими интерьерах.

Известные архитекторы конца XIX – начала XX века создали поистине шедевры искусства, воплощенные в камне, металле и стекле.

Виктор Орта (Victor Horta), Бельгия

Бельгийский мастер Виктор Орта считается родоначальником модерна в архитектуре. Фотографии с его интерьерами чаще всего приводят в пример как эталонные для стиля. В своих постройках использовал новые для того времени материалы, он разработал новые стандарты использования в архитектуре металлоконструкций и стекла.

дом Тасселя;
дом Сольве;
дом Орта (собственный дом архитектора, ныне Музей Орта);
дом Ван Этвельде.

В интерьерах мастера Орте преобладает природное изящество и гармония. Все элементы от светильников до лестниц выполнены в едином стиле и органично сочетаются друг с другом.

Фасад дома Тасселя

Особняк Тасселя, оконные витражи, Бельгия

Настенный декор в доме Тасселя — эталон стиля модерн

Интерьер модерна, Особняк Тасселя, Брюссель, (Архитектор Виктор Орта)

Интерьер холла дома Орта (сейчас это музей Орта)

Интерьер комнаты в доме (музее) Виктора Орта

Мозайка на полу в доме Орта

Центральный холл резиденции Ван Этвельда

Оконные конструкции, интерьер дома Макса Халлета

Холл особняка Сольве, Брюссель

Кованные изделия в интерьерах Виктора Орта

Антонио Гауди (Antoni Gaudí), Испания

Гениальный испанский архитектор, проработавший более 12 лет над чертежами для других именитых архитекторов, лишь в середине своей жизни познакомившийся с богатым каталонским магнатом Эусебио Гуэлем от которого получил средства и свои первые заказы.

Гауди стал известным после ряда проектов для семейства Гуэль:

павильоны усадьбы Гуэля;
Дворец Гуэля с необыкновенными винными погребами;
часовня и крипта в Колонии Гуэля;
знаменитый на весь мир парк Гуэля в Барселоне.

После ряда проектов для испанского миллионера Антонио Гауди стал пользоваться большой популярностью и построил множество роскошных особняков для богатейших людей Каталонии.

К знаменитым работам Гауди относятся:

дом Батло;
дом Мила;
собор Sagrada Família (Церковь Святого Сеймейства), собор до сих пор стоит в центре Барселоны недостроенный, из-за сложнейшего проекта автора стройка затянулась на столетие.

Интерьеры испанского мастера, как и его архитектура, похожи на волны или пересыпающийся песок – удивительно плавные линии, будто слепленные вручную стены, оконные и дверные проемы.

Фото-портрет Антонио Гауди, 1878

Фасад дома Casa Batlo

Неповторимый интерьер Casa Batlo

Холл с роскошными деревянными дверями Casa Batllo

Детали интерьера Дома Батло

Потолок во Дворце Гуэля

Кирпичные колонны в винном погребе, Дворец Гуэля

Отложить в коллекцию 0 Автор Архитектор Антонио Гауди

Декоративные интерьеры дома Висенса

Лавочка для влюблённых в Парке Гуэля, керамическая мозаика

Свод церкви Саграда Фамилиа

Винтовая лестница, вид сверху

Фёдор Осипович Шехтель, Россия

Российский архитектор, самый знаменитый представитель русского модерна, прославившийся на весь мир благодаря созданным им неповторимым зданиям. Большая часть его творений находится в Москве и охраняется государством как культурное наследие. После революции закончилась эпоха модерна в русской архитектуре. В 1918 году Шехтель был выселен из особняка, который построил для себя и своей семьи, и переселился в обыкновенную коммунальную квартиру.

За свою жизнь Шехтель реальзовал более ста проектов, мы перечислим только самые известные:

особняк Морозовой (сейчас это дом приемов МИД РФ);
особняк Степана Рябушинского, сейчас — музей Горького;
особняк Дерожинской;
типография Левенсона;
Московский Художественный театр;
Ярославский вокзал.

Интерьер и архитектура зданий Шехтеля представляют собой единое целое. Архитектор разрабатывал проекты далеко не только в стиле модерн, легко сочетал различные стили, переходя от одного к другому и удачно комбинируя их. Мастер много времени проводил, занимаясь созданием мебели и декоративных элементов интерьеров, что чувствуется во всех его произведениях.

Другие фотографии интерьеров Шехтеля можно най ти в блогах фотографов: Полины Ухановой — интерьеры особняка Морозовой и Павла Семёнова — интерьеры особняка Рябушинских.

Портрет архитектора Фёдора Шехтеля

Парадный холл, модерн с элементами готики Особняк Морозовой

Лестница в Особняке Морозовой (Шехтель)

Большой зал с камином, Особняк Морозовой

Деталь кованых перил, сказочные животные охранники дома (стиль модерн)

Мебель в стиле модерн с художественной обивкой

Декоративный экран камина, модерн трудно отличить от классики, Особняк Морозовой

Кессонированный потолок с росписями и позолотой (русский модерн)

Главная лестница в Особняке Рябушинских (стиль модерн)

Каменная лестница в Особняке Рябушинских, вид сверху

Интерьер холла Особняка Рябушинских, русский модерн

Главная лестница в Особняке Рябушинских в Москве

Потолочная лепнина в стиле модерн, Особняк Рябушинских

Интересный визуальный эффект даёт сочетание лепнины и росписи

Кованая дверная ручка в виде жука, Особняк Держинской

Потолок в Особняк Держинской

Отложить в коллекцию 0 Автор Архитектор Фёдор Шехтель

Фасад Ярославского вокзала в Москве

Гекто́р Гима́р (фр. Hector Guimard), Франция

Французский последователь Виктора Орта, однажды посетивший Брюссель и влюбившийся в стиль модерн и произведения бельгийского мастера. В 1898 году он построил замок Беранже в Париже, принесший ему известность и признание.

замок Беранже;
отель Гимар (архитектор подарил здание своей супруге);
входные павильоны в парижский метрополитен (1-я линия).

Французский архитектор удивлял публику не только причудливыми изгибами фасадов, но и интерьерами собственных зданий. Гимар проектировал мебель в стиле ар нуво с присущей направлению плавностью линий и природной «обтекаемостью».

Фото архитектора Гектора Гимара

Фасад дома Беранже в Париже — самое известное здание архитектора

Вход в Дом Беранже, декоративные металлоконструкции, Париж

Интерьер подъезда дома Беранже

Мебель в стиле модерн, по проекту Гектора Гимара

Станция метро в Париже, 1902

Чарльз Ренни Макинтош, Великобритания (Шотландия)

Яркий представитель стиля модерн в архитектуре Шотландии. Макинтош – выпускник Школы искусств в Глазго. Главные особенности его архитектурного стиля: изысканность и одновременно сдержанность.

новое здание Школы искусств в Глазго (1897—1909);
Хилл-хаус (англ. Hill House) в Хеленсбурге;
чайные комнаты (англ. Tea Rooms) в Глазго.

В интерьерах Макинтош сочетал различные направления искусства, создавая неповторимую мебель, текстиль и витражи. Его стиль со временем стал настолько узнаваемым, что в дизайне появилось понятие «стул макинтош». Дизайнер один из первых стал применять в работе трафареты для создания повторяющихся элементов орнамента.

Для интерьеров Макинтоша характерно несколько отличительных черт, выделяющих его работы в особую категорию стилистики модерна. Во-первых, частое использование строгих геометрических форм и конструкций, что не типично для «плавного модерна», который считается традиционным. Во-вторых, в его интерьерах прослеживается некая скупость и аскетичность по сравнению с работами других дизайнеров в стиле ар нуво. Но, тем не менее, внутреннее убранство зданий Макинтоша изящно и полно жизни.

Интерьер Макинтош создавал по принципу «от общего к малому»: создавал комплексную его концепцию, а затем наполнял идею конкретными материальными элементами — строительными материалами, отделкой, тщательно подобранной мебелью и расцветкой обивок, драпировок и аксессуаров. При этом каждая деталь оставалась максимально практичной и несла полезную нагрузку.

Главными принципами, которых придерживался Макинтош, и которые сегодня используются в шотландско-английском интерьере, стали отсутствие лишних декоративных элементов, отвлекающих от простоты и «чистоты» формы каждого интерьерного элемента и гармоничное сочетание этих элементов, подчеркивающее единство основной идеи.