Ковер который задает стиль всей комнате

Ковры в современном интерьере: пережиток прошлого или тренд?

Эксперты в этой статье

• Евгений Недоборов, основатель студии INRE
• Лена Коршунова, архитектор, дизайнер интерьеров

Как выглядит трендовый ковер

Частая ошибка дизайнеров — упор исключительно на современные экземпляры, только что появившиеся на прилавках. Нет ничего плохого в новых ярких коврах. Но и те, которые достались от предыдущих поколений, могут стать модным акцентом интерьера. Обращайте внимание на состав: отдавайте предпочтение натуральным, а не синтетическим тканям. Современный ковер отличается четким геометрическим рисунком и симметрией орнамента. Исключение — специально состаренные изделия, грамотно вписанные в дизайнерскую концепцию. В помещении одинаково стильно будет смотреться и российский новодел, и раритетный ковер из Афганистана, служивший еще прабабушке. Но только при условии сочетания с остальными цветами и деталями интерьера.

Евгений Недоборов:

— Прожив какое-то время в интерьере, сделанном под влиянием модных трендов, человек обычно чувствует, что тренд сошел, интерьер его больше не радует и хочется чего-то более нового или чего-то классического. Нет смысла гнаться за модой, лучше выбрать то, что вам на самом деле близко. Какие-то инновации вполне могут быть в расцветках или в идее коллекции, в плане технологий же по-прежнему высоко ценятся ручная работа и натуральные материалы. В INRE мы всегда отталкиваемся от интерьера, иногда от пожеланий заказчика, но не от тренда.

Цвет и стиль

Ковер — отличное решение для комнат нейтральных цветов, когда хочется добавить насыщенных оттенков, но вносить кардинальные изменения вы не готовы. Оригинальная деталь с узором прекрасно смотрится в стилях лофт и хай-тек. Для скандинавского интерьера и минимализма подойдут однотонные ковры с коротким и длинным ворсом, а восточные орнаменты разнообразят кантри, прованс и бохо-шик. Важно помнить, что чем интерьер ближе к классике, тем более тщательно нужно подбирать ковер. Большинство современных эклектических сочетаний приемлют любой аксессуар — от старого советского до яркого современного. Но в вариациях барокко и ампира они неуместны.

Лена Коршунова:

— С помощью ковров интерьер можно немного «заземлить», если выбирать цвета близкие к природным пастельным оттенкам воды, травы, песка, камня, почвы. Тактильные ощущения от прикосновения к ворсу или плетению ковра в сочетании с приятными глазу цветами природы способствуют расслаблению и отдыху.

Насыщенные цвета, узоры, паттерны будут привлекать внимание, заряжать энергией, подчеркивать геометрию пространства. Также в минималистичный структурированный интерьер прекрасно впишутся маты-татами спокойных нейтральных оттенков. Это идеальное покрытие для любителей ходить дома босиком.

Где должен быть ковер

В советское время ковры клали на пол и вешали на стены. Помимо декоративной функции, они играли дополнительную роль тепло- и шумоизоляционного материала. Сегодня есть много более простых способов создать тишину и не замерзнуть. Поэтому функционал ковра остается по большей части декоративным и размещают его не только на полу. «Ковер задавал стиль всей комнате», — говорил главный герой из фильма «Большой Лебовски». Дизайнеры согласны: грамотно подобранный аксессуар становится визуальной доминантой, мгновенно изменив помещение. Можно планировать ремонт в квартире, исходя из доставшегося в наследство изделия. Но если вы хотите купить новый ковер, то выбор размера и места для него зависит от площади комнаты.

Евгений Недоборов:

— Чаще всего ковер — один из последних штрихов, как и декор. Сначала создается дизайн интерьера, выбираются цвета дивана, мебели, оттенок стен и пола, а в финале при помощи ковра все эти элементы связываются воедино. Ковер может быть совершенно нейтральным, просто придающим уют. Может быть ярким, акцентным, точкой притяжения. Может, например, связывать предметы мебели между собой, являясь композиционным центром. Или, наоборот, привлекать внимание к отдельным зонам, но не быть акцентом. Помимо эстетической функции, важна и тактильная сторона: ощущение плотности, мягкости, высоты ворса ковра влияют на впечатление от интерьера. К выбору ковра лучше подойти месяцев за шесть до окончания строительства: именно столько займет его изготовление вручную по индивидуальному эскизу. В этом случае можно подобрать нити нужного оттенка, посмотреть на их сочетание в присланном образце и далее запустить в производство.

Просторная гостиная

Главное правило — не прятать. Ковер должен быть на виду. Это значит, что не стоит ставить на ковер диван или шкаф. Не нагружайте ковер мебелью; исключение — стулья или стеклянный кофейный стол, которые нужно располагать с учетом рисунка на ткани. В больших комнатах от 20 кв. м. можно разместить два ковра, таким образом зонируя пространство. Например, положить первый у дивана, второй — рядом с креслом или рабочим местом. Подойдет и стандартный вариант с прямоугольным ковром посередине комнаты.

Лена Коршунова:

— Подумайте о том, как вы обычно проводите время в гостиной. Если любите танцевать с бокалом вина и часто приглашаете гостей, не застилайте все пространство коврами, сделайте их акцентом, расположив рядом с предметами мебели. А любителям спокойного времяпрепровождения можно подумать о покупке большого ковра с длинным ворсом, на котором удобно сидеть или лежать.

Уютная спальня

Несмотря на разнообразие современных напольных покрытий, ковер в спальне остается важным, не только декоративным элементом. Просыпаясь утром, не хочется искать тапочки, поставив ноги на холодный паркет. Не стоит класть ковер под кровать, чтобы края выходили за ее пределы. Лучше обозначить «зону комфорта», где он действительно нужен. Например, купить два небольших ковра, которые будут лежать с обеих сторон кровати. Часто в спальне стелят ковролин по всей площади пола. Один из трендов от дизайнеров интерьера — ковер на ковре. Подберите контрастный коврик, в идеале — округлой формы.

Евгений Недоборов:

— В спальне ковер выполняет несколько важных функций. Во-первых, доставляет комфорт. Вставая с кровати, всегда приятнее ощущать под ногами мягкую поверхность, а не камень или паркет. Во-вторых, помогает зонировать. Мы дополнительно акцентируем конкретную зону и делаем ее визуально более привлекательной и уютной — естественно, в рамках продуманного дизайна.

Небольшой кабинет

В комнате 13–14 кв. м красиво смотрятся ковры продолговатой формы размера 2х3 м. Хороший вариант для кабинета, не заставленного большим количеством мебели. Помните, что ковер не должен выглядывать из-под нагромождения столов, комодов и шкафов. Если нет возможности занять 6 м пространства, выбирайте более миниатюрные варианты декора. Их можно положить у рабочего стола, на входе в комнату или рядом с креслом и диваном.

Лена Коршунова:

— В кабинете лучше отдать предпочтение коврам с коротким ворсом из соображений практичности. Советую отталкиваться от задач. Домашний офис отличается от кабинета, где нужно проводить встречи и вести переговоры. При выборе задумайтесь, что важнее для вас: произвести впечатление или иметь возможность полежать на полу в перерывах между решениями важных задач?

Детская комната

В комнате ребенка ковры просто необходимы. Даже если дети уже ходят, а не ползают по полу, они будут проводить на нем много времени за играми. Стиль комнаты позволяет выбирать креативные дизайнерские ковры и изделия с рисунками, в том числе нарисованными дорожками для машин и поездов. Присмотритесь к обучающим принтам: на рынке представлены изделия с картой мира или алфавитом. Для детской комнаты лучше выбирать средний ворс и не слишком светлые тона. Велика вероятность, что ковер будет пачкаться красками или едой и его придется часто чистить.

Евгений Недоборов:

— Многие боятся класть хорошие ковры в детской комнате. Но у нашей коллеги, например, дома живут четверо питомцев, которые для ковра намного опаснее, чем дети. После их «вандализма» она отдала ковер на ручную мойку и восстановление — и сегодня ковер как новый. Так что проверено на личном опыте: ковер в детской — не страшно, если вы готовы периодически отдавать его в химчистку. В принципе, любой ковер иногда требует полноценной мойки. На открытии Kover buro в 2010 году мы заняли первое место в творческом конкурсе на лучший дизайн ковра. Призом была реализация ковра по этому эскизу в Непале в уникальной ручной технике. Он был выставлен на благотворительный аукцион, и деньги с его продажи пошли в благотворительный Фонд Чулпан Хаматовой.

Маленькая ванная

Застилать всю ванную роскошными коврами нет смысла. Но без небольшой детали не обойтись, особенно если в комнате холодные кафельные полы. Маленькие пушистые коврики добавят уюта и могут полностью преобразить помещение. Учитывая их невысокую стоимость, можно менять аксессуары так часто, как хочется, подбирая ковер под времена года и настроение. Производители предлагают комплекты из коврика у ванны и унитаза. Подберите полотенца в тон — и ванная комната преобразится.

Лена Коршунова:

— Коврик в ванной — не только декор, но и необходимость. Ориентируйтесь на ощущения, пусть вам будет приятно на нем стоять. Также, ковер должен легко сушиться и не портиться от частых стирок.

Кухня-столовая

Оптимальный вариант для кухни — безворсовый ковер прямоугольной формы либо продолговатая дорожка. Последнюю кладут вдоль кухонного гарнитура. Будьте осторожны, располагая ковер в мокрой зоне. Убедитесь, что при попадании воды изделие можно быстро высушить. Попробуйте совместить два ковра — один положить под обеденный стол, второй — рядом со шкафами. В отличие от зонирования в большой комнате эти изделия должны быть одинаковыми по рисунку и составу, чтобы не разбивать и без того небольшое пространство на несколько частей.

Евгений Недоборов:

— При выборе ковра нужно обращать внимание на множество нюансов. Например, благодаря направлению ворса цвет и фактура изделия могут варьироваться в зависимости от естественного и искусственного освещения. Примеряя ковер, мы всегда вращаем его, чтобы понять, какая сторона подойдет к интерьеру. В одном направлении он может дать зеленый цвет, но, когда мы его развернем, проявится красный; зависит от того, что заложено в узелках. Если стоять у окна и рассматривать ковер, то отчетливо видно, где шелковые нити, а где шерстяные: шелк — более блестящий, Даже в течение дня и с заходом солнца ковер будет смотреться совершенно по-разному. Все как в живописи, хороший ковер может быть вполне самодостаточным произведением. Немецкий дизайнер Jan Kath, например, создал ковер с изображением трассировки движения футболистов на поле. Объехав Россию с запада на восток, он посвятил своим впечатлениям целую коллекцию — From Russia with Love. Есть ли смысл после таких примеров ориентироваться на тренды? На наш взгляд, это настоящий современный антиквариат, ценность которого со временем будет расти.

Источник

Большой Лебовски. Шутка, которую не заметили

Есть один интересный и смешной момент в фильме, который во всех переводах проходит мимо. И я решил объяснить его, для тех кто не знал.
Ниже, часть диалога с дальнейшим пояснением:

Чувак — По-моему, работенка не пыльная. Бояться нечего. Думаю, она сама себя похитила.
Уолтер — О чем ты, Чувак?
Чувак — Это не те, кто нассал на ковер. Сам прикинь. Молодая девка вышла за папика ради денег. Тот оказался скуповат. Заметь, она. . должна половине города.
Уолтер — Вот сучара, бл**дь.
Чувак — Вот-вот. Так что нет никакого похищения.
Все как Ленин говорил: «Ищи того, кому это выгодно». Он ещё говорил.
Донни — «Я морж»?
Чувак — Ты понимаешь, о чем я.
Донни — «Я морж».
Уолтер — Вот сучара, бл**дь.
Донни — «Я морж».
Уолтер — Донни, бл**дь, заткнись нах**й. В.И. Ленин, Владимир Ильич Ульянов.
______________________________________________________________________________________________
Долгое время мне не давало покое фраза «Я морж», сказанная Донни (он же пацифист).
Но потом погуглив я понял, что «Я морж» — это название песни Джона Ленонна.
И вот ответ: Леннон и Ленин в английском (американском) языке произносятся почти одинаково!
P.S. текст перевода приблизителен, чтобы донести суть.
Ссылка на оригинальный перевод этого отрывка.
https://youtu.be/-eDOJ4L0Edk

Найдены дубликаты

-Товагищи, я не Еннон, я Енин!

-Ну ладно, хген с вами! Yesterday.

На всякий случай:

на какой минуте этот момент?

Теперь стало гораздо понятнее, спасибо

Большой Лебовски. Тогда и сейчас

Чувак (Джефф Бриджес)

Уолтер (Джон Гудман)

Донни (Стив Бушеми)

Хесус Кинтана (Джон Туртурро)

Мод Лебовски (Джулианна Мур)

Банни Лебовски (Тара Рид)

Дэвид Хаддлстон, сыгравший Большого Лебовски, ушёл из жизни в 2016 году.

Филип Сеймур Хоффман, сыгравший подручного Лебовски — Брандта, ушёл из жизни в 2014 году.

Каждый лоботряс сам определяет свою судьбу

В «Железном человеке» (2008), где Джефф Бриджес сыграл персонажа Обадайя Стейн, счета за отгрузку оружия показывают, что доставка была произведена судном MSC Lebowski. Джефф Бриджес ранее снялся в фильме «Большой Лебовски» (1998) в роли «Чувака».

У чувака обнаружили лимфому

Чтож, будем надеяться на скорейшее восстановление.

As the Dude would say.. New S**T has come to light.

I have been diagnosed with Lymphoma. Although it is a serious disease, I feel fortunate that I have a great team of doctors and the prognosis is good.

I’m starting treatment and will keep you posted on my recovery.

Чувак

Идеальный дизайн для двух зеркал в уборной

Чува-а-ак

Погодите, давайте я объясню. Я не мистер Лебовски

Это вы мистер Лебовски. А я Чувак. Так меня и зовите. Ещё можно «Ваше Чувачество». «Чувакер». или там «Эль Чувачино», это если Вы не любитель краткости.

10-ти процентная скидка на молоко

покупателям в (махровом) халате

Чувачечный ковер

Большой Лебовски 2 (2019) Тизер или «Где сиквел, Лебовски?»

В своём твиттере Джефф Бриджес опубликовал короткий ролик, в котором он появился в образе Джеффри Лебовски.

Также в конце видео есть дата — 3 февраля. В этот день пройдёт матч в рамках ежегодного Суперкубка, где часто показывают трейлеры будущих фильмов и сериалов. Также может оказаться, что Джефф Бриджес вернулся к образу лишь для рекламного ролика.

Фотографии со съёмок и интересные факты к фильму Большой Лебовски 1998 год

Доподлинно известно, что у Джеффа «Чувака» Лебовски имеется прототип из реального мира. Прототип — довольно забавный тип. Это независимый кинопродюсер и политический активист Джефф Дауд, с которым братья Коэны пересеклись еще на заре своей карьеры в 1984 году. И да, в кругу товарищей его испокон веков звали Чуваком. Ничем выдающимся по части кино Джефф Дауд так и не прославился (да и как можно с таким-то характером), так что киножурналы и киносайты вспоминают о нем исключительно в контексте Лебовского, для которого он стал крестным папой. Впрочем, тот Чувак, что мы видим на экране, во многом собирательный образ, которого Коэны вылепили из обрывков своего разношерстного окружения.

Братья Коэн приступили к поиску исполнителя главной роли почти перед самым началом съёмок. В своей книге «The Dudes Abides» Алекс Белт [Alex Belth] – в то время работавший ассистентом Братьев Коэн – вспоминал, что у них был короткий список из нескольких актёров, каждому из которых Коэны без раздумий отдали бы роль. В их числе был Роберт Дювалл (он отказался, т.к. ему не понравился сценарий); Джин Хэкмен (находившийся тогда в творческом отпуске) и Энтони Хопкинс (отказался из-за нежелания играть американца). А венчал этот список Марлон Брандо. Всё тот же Белт пишет, что во время доработки сценария Братья Коэн даже вслух зачитывали реплики Чувака, имитируя манеру речи Брандо.

В одной из сцен Чувак скользит по дорожке для боулинга, пролетая между ног десятка девиц в мини. Случайно или нет, но на съёмки именно этого эпизода в студию пришли жена и дочки Джеффа. По-видимому, понимая, что одного факта присутствия его несовершеннолетних детей мало, съёмочная группа решила усугубить положение актёра и вогнать его в краску ещё сильней. Заручившись помощью мастера по гриму, каждая девушка получила под свою юбку раскидистые кусты бутафорской растительности, визуально неотличимой от настоящей. Причём, куст каждой последующей девушки, под юбкой которой лицом вверх проезжал Бриджес, был всё более и более пышным.

Дудеизм. Именно так дудеисты называют систему исповедуемых моральных принципов и философских взглядов, почерпнутых из речей Чувака. Основателем Церкви Нового Чувака (официальное название) стал журналист Оливер Бенджамин [Oliver Benjamin], подчёркивающий: несмотря на кажущуюся несерьёзность, их движение не пародийное и, согласно внутренним подсчётам по состоянию на май 2017-го, последователями Чувака себя считают 450.000 человек.

В одной из сцен кинокартины Чувак выдает фразочку (в разговоре с художницей Мод) о том, что он якобы работал в качестве роуди для группы Metallica в турне Speed of Sound. По словам реальных участников группы, они были весьма польщены тем, что их упомянули в фильме братьев Коэнов, гитарист Кирк Хэмметт даже рассказывал, как они пытались как-то использовать этот эпизод в своих шоу, но ничего толкового не придумали.

Но вот группу Eagles наш герой ненавидит всеми фибрами, и это вызвало жестокое разочарование и неодобрение со стороны музыкантов Eagles, один из которых даже пытался докопаться до Джеффа Бриджеса, встретив того на вечеринке.

Кстати, обрати внимание на то, что почти все песни в этом фильме возникают не просто так, а играют из радиоприемников в тех местах, где появляются персонажи. Это часть общего концепта непосредственного пересказа и показа истории из первых рук. Ковбой-рассказчик тоже часть этого художественного замысла.

Братья Коэн неоднократно подчёркивали, что ни при каких обстоятельствах не возьмутся делать продолжение истории Чувака.

В 2002-ом в городке Луисвилль [Louisville], шт. Кентуки, собралось 150 поклонников фильма, чтобы вместе посмотреть фильм, поиграть в боулинг, устроить викторину и просто обсудить любимое кино. Со временем мероприятие, получившее название Лебовски Фест, стало собирать всё большую аудиторию и вышло на уровень достаточно серьёзный, чтобы на него обратили внимание авторы фильма. В 2011-ом году Фест посетил Джеф Бриджес и Джулианна Мур.

Помимо США, фестивали любителей Чувака проходит и в других странах. Например, в Британии он каждый год проходит в Лондоне и известен под названием The Dude Abides.

Как это снято: «Большой Лебовски»

Драматургия: структура нуара, закадр и нецензурная лексика

На съемках фильма «Большой Лебовски» (1998)

Сценарий «Большого Лебовски» братья Коэн начали еще в конце 80-х годов. Они поэтапно разрабатывали историю на протяжении нескольких лет и закончили ее в общих чертах к середине 90-х. Правда, тогда проект пришлось отложить по причинам, о которых скажем чуть позже. Фильму отсрочка пошла только на пользу. Дело в том, что вместо «Большого Лебовски» Коэны занялись съемками «Фарго», который принес впечатляющий финансовый успех. Это, в свою очередь, позволило увеличить бюджет «Лебовски».

Главным источником вдохновения для сценарной основы стали романы Раймонда Чандлера, создателя жанра «крутого детектива» и литературного отца нуара. Даже название фильма «Большой Лебовски» (The Big Lebowski) — это отсылка к его книге и одноименной экранизации «Большой сон» (The Big Sleep). Драматургия картины выстроена в характерном для Чандлера и нуара духе. Герой находится в постоянном странствии, в котором встречает все новых и новых колоритных персонажей. Разгадывание криминальной интриги и детективная фабула при этом уходят на второй план.

На первом — герои и окружающая их атмосфера. Сами Коэны говорят: «История, если свести ее к сюжету, покажется довольно нелепой и неинтересной. И то же самое почти всюду у Чандлера — сюжет нужен, чтобы вести персонажей». Кстати, герои в фильме тоже типично чандлеровские. Например, «денежный мешок» Джеффри Лебовски, искушенная женщина Мод Лебовски и порочная девушка Банни.

Многое в фильме Коэны не придумали, а непосредственно взяли из жизни. Прежде всего это касается центрального образа, Чувака. В нем сплелись два прототипа. Первый — Джефф Дауд, в юности политический активист, а позже голливудский продюсер (в его фильмографии — мультфильм «Долина папоротников»). От него пошла любовь героя фильма именовать себя «Чуваком», пить коктейль «Белый русский», употреблять легкие наркотики и повсюду ходить в домашней одежде.

Вторым прототипом был сценарист Питер Экслайн. У него позаимствовали некоторые жизненные перипетии, вроде игры в любительской лиге по софтболу (Коэны заменили на более «солидный» боулинг), истории с ковром и поимкой подростка-угонщика по потерянному школьному сочинению. Впрочем, Бриджес признается, что многое в экранном образе было автобиографичным. Схожий с Чуваком образ жизни актер вел в молодости. Экслайн также отразился в образе друга Чувака, Уолтера Собчака. Он тоже был ветераном Вьетнама и всюду в разговоре вставлял свои воспоминания о войне.

Интересно, что у большинства персонажей четко прослеживается их этническая и социальная принадлежность. Коэны замечают в интервью, что именно с этих вводных и начинают создание героев: «Чем конкретнее, тем проще их разрабатывать и делать более интересными». Кроме того, авторы отмечают, что все персонажи, так или иначе, — это символы Лос-Анджелеса, поскольку «все это те типы, которых там можно встретить».

Кроме этого Коэны иронично обыграли в своем фильме образы знаменитых людей и феноменов. Например, троица шантажирующих Чувака немцев-нигилистов, некогда выпускавших пластинки как техно-поп группа Autobahn, — это очевидная аллюзия на Kraftwerk. В авангардной художнице Мод Лебовски узнаются такие эксцентричные фигуры мира искусства, как Йоко Оно и Кароли Шниманн. А порнограф Джэки Трихорн — это отдаленный создатель Playboy Хью Хефнер. Естественно, не обошлось и без отсылок к кинематографу. Например, сюрреалистическая сцена танцев — это оммаж голливудскому хореографу и режиссеру Басби Беркли, чьи мюзиклы всегда отличались масштабными костюмированными танцевальными номерами.

Примечательно использование авторами закадрового голоса. В книгах Чандлера, как правило, есть рассказчик, он же главный герой. Но Чувак на такую роль не подходил, поэтому Коэны ввели стороннего персонажа, как бы «всевидящего», наблюдающего за этой комедией. Итан Коэн так комментирует введение закадра: «. нам всегда нравилось создавать определенную дистанцию, которая отдаляет нас от реальности, заключая историю в рамку».

Напоследок добавим, что Коэны, воспроизводя манеру общения жителей Лос-Анджелеса, не скупились на ненормативную лексику. Слово «fuck» и его производные встречаются в картине 260 раз, благодаря чему «Большой Лебовски» входит в тридцатку самых матерных англоязычных картин (а на момент релиза фильм и вовсе был в десятке).

На съемках фильма «Большой Лебовски» (1998)

Особенно важным, как и всегда у Коэнов, был вопрос кастинга. Некоторые роли писались под конкретных исполнителей. Это касается героев Джона Гудмана, Стива Бушеми и Джона Туртурро. Иначе было с Чуваком. В этом образе авторы долгое время не видели никого конкретного, и поэтому делали предложение даже такому, казалось бы, неподходящему человеку, как Мэл Гибсон. В итоге в персонаже себя узнал Джефф Бриджес, который с радостью согласился на роль. И Гудман, и Бриджес, люди и без того внушительного телосложения, были вынуждены для своих героев набрать вес, причем Бриджес этому был совершенно не рад.

Поскольку мир фильма наполнен большим количеством колоритных персонажей, то и среди исполнителей немало колоритных людей. Коэны привлекли в проект Филипа Сеймура Хоффмана (ассистент Джеффри Лебовски), Джулианну Мур (Мод Лебовски), ветерана независимого кино Бена Газзару (порнограф Джек Трихорн) и басиста Red Hot Chili Peppers Фли (один из нигилистов). Исполнитель роли рассказчика Сэм Эллиотт отыграл все свои сцены всего за два дня.

Из-за того, что многие герои были четко связаны с конкретными исполнителями, съемки фильма несколько раз переносились. Например, первый раз к съемкам могли приступить уже после «Бартона Финка», но Гудман и Бриджес оказались заняты в других проектах.

Локации и декорации

Действие романов Чандлера почти всегда разворачивается в Лос-Анджелесе. Сюда же поместили свою историю и Коэны. При этом им было интересно исследовать разный Лос-Анджелес, поэтому снимали преимущественно на окраинах, вроде Венис-Бич, долины Сан-Фернандо и Пасадены.

Сцены боулинга снимали три недели в реальном заведении Hollywood Star Lanes, построенном в 60-х годах. Обстановка там была подходящая, так что художникам не сильно пришлось переделывать помещение. В числе изменений были большие звезды с неоновой подсветкой. Звезды вообще с подачи художника-постановщика Рика Хайнрихса стали лейтмотивом фильма, и появляются в ряде эпизодов, например, в первой сцене сна. Сновидения создавались в специально переоборудованном ангаре, поскольку для них требовалась большая свободная площадь. Всего съемки продлились три месяца: с января по апрель 1997 года.

Визуальное решение: широкий угол и субъективная камера

Хотя действие «Большого Лебовски» разворачивается в начале 90-х, картина и на драматургическом уровне, и на визуальном пропитана элементами ретро 60-х. Это идет от характеров центральных персонажей, воспитанных тем временем и как бы застрявших в нем. По этой причине принципиальным моментом было, чтобы герои играли в боулинг, поскольку дизайн залов для боулинга в Лос-Анджелесе сохранил стиль эпохи 60-х. Она подсказывала и достаточно яркое, насыщенное цветовое решение сцен.

Оператор фильма Роджер Дикинс (постоянный соавтор Коэнов со времен «Бартона Финка») отмечает, что через весь фильм старался провести два основных визуальных стиля. «Реалистичные» эпизоды тяготели к цвету, а «сюрреалистичные» — к монохрому с большим количеством света и значительной глубиной фокуса.

В привычной для Коэнов стилистике фильм в основном снимался на широкие объективы 27мм и 32мм. Такая оптика позволяет слегка деформировать объекты в кадре, подчеркивая комическую интонацию (особенно если параллельно используется плавный наезд камеры, как, например, во второй сцене сна). Также она придает динамику и позволяет вписать объект съемки в пространство. Последнее особенно важно для Коэнов, учитывая их внимание к деталям. По мнению Дикинса, такой подход еще помогает создать у зрителя «ощущение присутствия».

Примечательно использование рапида в сценах с боулингом. Так авторы уподобляют ритуалы этого незамысловатого спорта некому таинству. Кроме того, по их словам, рапид в открывающей сцене способствует плавному погружению зрителя в историю. С боулингом связан и самый примечательный кадр фильма — субъективный «взгляд» из катящегося шара. Чтобы снять его, было сооружено устройство, которое Итан Коэн описывает как «нечто вроде барбекю», а Дикинс — как «вертел, подобный тому, где поворачивается мясо на открытом огне». Приспособление крепилось на долли и вращало камеру. На постпродакшне с помощью компьютерной графики в кадр добавили обрамление в виде внутренней стороны шара для боулинга.

Здесь же скажем и про другие визуальные эффекты фильма. Они использовались, прежде всего, в сюрреалистических эпизодах. Например, эпизод, в котором Чувак пролетает под ногами танцовщиц, снимался частями: сначала Джефф Бриджес, потом девушки. На постпродакшне фрагменты «собирались». Причина такого решения была в том, что Бриджес был слишком полным, чтобы уместиться под ногами, и его необходимо было «уменьшить». Сюрреалистические сцены, кстати, по словам Коэнов, были и самыми сложными в постановочном плане, и потому для них делались раскадровки, в отличие от большинства других сцен картины.

Музыка: от Моцарта до Creedence

Как и во многих фильмах братьев Коэн, в «Большом Лебовски» исключительно важно музыкальное сопровождение. Оригинальная музыка и подобранные композиции должны были отражать ретрозвучание 1960-70-х годов. Само собой, в фильме много песен того периода: Боб Дилан и Карлос Сантана, Creedence Clearwater Revival и Eagles. Также использовалась классическая музыка, вроде «Реквиема» Моцарта и «Картинок с выставки» Модеста Мусоргского. По задумке Коэнов, музыка определяет персонажа и потому у каждого есть своя «фирменная музыка». Например, Джефф Бриджес связывается с кантри-роком Creedence, а немецкие нигилисты — с техно-попом. Сцены некоторых персонажей изначально писались с прицелом на конкретное сопровождение. Так, например, знаменитый эпизод с Джоном Туртурро в боулинге создавалась под аккомпанемент латинской песни «Oye Como Va».

Источник