Модные платья с грузинского
В Грузии — массовая любовь к черному!
В солнечной Грузии, где сама погода диктует одеваться во все пестрое и светлое, жители предпочитают темный цвет. И не просто темный, а глубокий черный.
Многие это называют неким генетическим кодом, заложенным войнами, которые переживала страна на протяжении веков. Другие твердят, что черное просто подходит ко всему, это удобно, экономично и, что немаловажно, худит.
Так или иначе, черный в Грузии — всегда в тренде. А дизайнеры используют
этот цвет в своих коллекциях.
Любовью ко всему черному отличается грузинский дизайнер Георгий Шагашвили.
Он умело разбавляет нестандартные черные наряды
то японскими мотивами, то африканскими, придавая коллекциям неповторимый вид.
Шагашвили страстный путешественник и с помощью коллекций погружает поклонников своего творчества в культуры различных стран, не забывая всегда добавлять и что-то грузинское.
Автандил Цквитинидзе – это имя всем хорошо знакомо в мире моды, да и не только. Он один из дизайнеров, стоящих у истоков развития современной грузинской моды.
Созданная на фабрике «Имерети» первая коллекция модельера была показана в Тбилиси в 1998 году, когда Грузия только-только отходила от
тяжелых 90-х.
Всем тогда было не до моды, вот только Автандил, несмотря на беспросветность и бесперспективность тех «темных» лет, не сдавался и творил.
И не проиграл. Сегодня его знают практически
во всем мире.
Одежда, выпускаемая под маркой Avtandil — непростая, яркая и запоминающаяся.
Источник
10 дизайнеров из Грузии, чьи имена нужно запомнить
Лица настоящего и будущего грузинской моды
Имена некоторых грузинских дизайнеров в России (да и не только) хорошо известны. Например, об Atelier Kikala и фирменном приеме дизайнера марки Ладо Бокучавы, перфорации по коже, знают все — по крайней мере, команда Buro 24/7 делает все этому способствующее. Александра Арутюнова и Бессариона российская публика давно считает «своими» несмотря на то, что в пресс-релизе к почти каждой коллекции обоих дизайнеров в списке источников вдохновения нет-нет да и промелькнет какое-то напоминание о Грузии. А Рия Кебурия, которая тоже показывается на Mercedes-Benz Fashion Week Russia, всего за три сезона успела стать тем дизайнером, на чьи шоу публика действительно идет, а не забегает, чтобы скоротать время. И хотя на московских подиумах коллекции ее пока смотрятся довольно экзотично, это происходит только потому, что настоящий авангард, а не творения в духе студии красоты и стиля «Грация» подмосковного ДК «Дружба», — явление по-прежнему очень редкое для отечественных недель моды.
Представляем еще десять талантливых дизайнеров из Грузии: кто-то из них известен больше, кто-то только начинает свою карьеру, но следить за каждым стоит начать уже сейчас. Конечно, это далеко не все интересные личности грузинской моды — у нас в запасе остаются новые имена и на будущее.
Марка Aka Nanitashvili очень нежная и девичья — черного цвета, так любимого грузинскими дизайнерами, в ее коллекциях почти не встретить. И вещи эти, хотя мастерски и с огромным вниманием к деталям сделанные, больше не об архитектурных экспериментах и играх с кроем, а о жизни. Поэтому среди чудесных платьев со сложными вышивками, держащих форму довольно пышных юбок и полупрозрачных блуз всегда найдется рейл со свитшотами, простота которых компенсируется необычной, на вид почти кутюрной отделкой, тельняшками и удобной обувью. Тельняшки с принтами в виде окон или сюрреалистичными потретами, кстати, один из главных хитов марки. А еще все расхваливают лоферы Aka Nanitashvili — по словам некоторых, это едва ли не самая удобная обувь на свете.
Свою марку Тамуна Ингороква, выпускница тбилисской Академии искусств и парижского Института моды ESMOD, открыла еще в 2002 году — и даже успела побывать участником московских недель моды. За последние пару сезонов мы успели привыкнуть к тому, что коллекции Тамуны теперь — истории жесткой геометрии и больших объемов, контрастных черного и белого, вечного противостояния легкости и монументальности и мужского и женского. Но в новой весенне-летней коллекции дизайнер решила вернуться к свету и цветам — объемы и четкий крой остались, но стали более воздушными, и прежней жесткости в этих вещах больше нет. Нам такой поворот событий пришелся очень по душе.
Датуна Суликашвили умеет находить идеальный баланс между простотой форм и линий и необычностью отделки: благодаря последней первые не выглядят скучно, благодаря первым последняя не выглядит чрезмерной. Образы он создает очень женственные и богемные, воспоминания о красавицах прошлого — от русских дворянок до голливудских див, — хотя и нынешним девушкам тоже очень идут. Одно из своих платьев, например, Датуна подарил Шэрон Стоун во время ее визита в Тбилиси — по рассказам местных новостных служб, актриса от презента осталась в восторге.
Лела Элошвили работает сразу над двумя брендами — Informal и Eloshi. Для первого она создает яркие, полные иронии наряды с красочными принтами, для второго — не менее бросающиеся в глаза, но более геометричные и серьезные вещи. И хотя линия Informal кажется на первый взгляд уж очень несерьезной и расслабленной, и заподозрить концептуалистку в Леле Элошвили поначалу трудно (а это для дизайнера скорее комплимент), в основе ее веселых коллекций лежат вполне серьезные произведения искусства и другие источники вдохновения — например, творчество русской художницы-авангардистки Любови Поповой.
Нино Чубинишвили, основательница бренда Chubika, — совсем не новое имя для грузинской публики. Невероятно сложные вещи ее марки, будто собранные, сложенные из заломов и мелких складок, похожи одновременно и на какие-то природные объекты — круги на сколах камней, старые горные породы, кору узловатого дерева, — и на что-то совершенно неземное и необъяснимое. А ее сумки и браслеты с «вырывающимися» из плоскости лицами успели облететь весь Интернет. При взгляде на них трудно отбросить ощущение чего-то потустороннего, что пытается прорваться в наш мир, и в этом их особое темное очарование.
Галиб Гассанов, один из победителей прошлогоднего конкурса Be Next, еще совсем молод. В Академию искусств Тбилиси (это главное учебное заведение Грузии для всех начинающих дизайнеров, где совершенно невероятно учат рисовать — поэтому каждый выпускник оказывается как минимум отличным художником) он поступил в 16, призером Be Next стал в 19 — и то ли еще будет! Он, как и многие грузинские дизайнеры, использует в основном черный, объясняя свой выбор тем, что это цвет печали, которой из-за войн пропитана история Грузии, а свои вещи называет броней для женщин, сталкивающихся с насилием — как с физическим, так и с ущемлением прав. От ударов судьбы графичные вещи Galib Gassanoff с плетением из полосок кожи, может быть, и не защитят, но ведь задача моды — это все-таки дарить мечту и заряжать энергетикой, а с этим у дизайнера, несмотря на его молодость, все отлично.
Татуна Николаишвили — из числа экспериментаторов, и в основе каждой ее коллекции лежат не только набор картинок для мудборда, но и концептуальная идея, воплощение которой каждый раз становится для дизайнера небольшим вызовом. Например, в основу одной из коллекций Татуны легли книги — не какая-то книжная история, а образ самой книги, который она воплотила, использовав в каждой модели слоями несколько видов тканей — от плотной шерсти до нежной органзы. При движении они колышутся, как перелистываемые страницы книги. Но даже в статике выглядит это очень эффектно: засмотревшись на спинку объемного черного жакета, можно застыть так на несколько часов, как перед Нотр-Дамом, — так же пытаясь разгадать, в чем тайна того, кто это сделал, и как такое возможно.
Источник
Топ-10 самых знаменитых дизайнеров из Грузии, покоривших подиумы мира
Диктовать и создавать новые законы в мировой моде дано единицам. Иногда для этого не хватает самого главного – таланта. Упорство, трудолюбие, смелость создавать новые, порой шокирующие модели – качества, которые необходимы для триумфального шествия на олимп моды.
Лиза Шелия, Sputnik
В индустрии моды не прощают безвкусицы. Оружием успеха в руках дизайнера чаще бывают не ножницы и даже не лекала, а удачные эскизы, которые могут привести в восторг даже самых искушенных модниц. Ведь мода – это идеальная сфера для самовыражения, уникальная возможность для модельера превратить свою иллюзию в реальность.
Последние 20 лет мода в Грузии стремительно развивается, а грузинские дизайнеры один за другим покоряют мировые подиумы. Sputnik предлагает вашему вниманию самые яркие имена грузинских дизайнеров, одежду которых полюбили во всем мире.
Дэвид Кома
Давид Комахидзе или Дэвид Кома – 29-летний грузинский дизайнер, один из тех немногих, в наряды которого одевается весь гламурный мир Голливуда.
Дженнифер Лопес, Гвинет Пелтроу, Меган Фокс, Ева Лонгория, Адриана Лима, Селена Гомез, Синди Кроуфорд, Дженнифер Лоуренс, Бейонсе – не полный перечень знаменитостей, ставших поклонницами творчества грузинского дизайнера.
Секрет успеха Кома простой – максимум женственности и сексуальности, никогда не пересекающейся с вульгарностью.
Кома с детства мечтал работать в индустрии моды. Он со страстью рисовал женские образы и упорно мечтал уехать в Лондон для того, чтобы выучиться на дизайнера.
Сначала Кома поступил в Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А.Л. Штиглица. Свою дебютную коллекцию он представил, будучи 15-летним подростком. Мечты юного дизайнера из Грузии стали сбываться после переезда в Лондон, где он окончил Central Saint Martins College of Art&Design.
В 2009 году молодой дизайнер создал собственную марку David Koma. Сегодня он сотрудничает со всемирно известным масс-маркет-гигантом Topshop — David Koma for Top shop, а с 2014 года является креативным директором Thierry Mugler.
A photo posted by David Koma (@davidkomalondon) on Feb 3, 2016 at 2:11pm PST
Демна Гвасалия
Еще один грузинский дизайнер обративший на себя зоркий взгляд мира моды — Демна Гвасалия.
По мнению модных критиков, он — олицетворение уникального подхода к профессии. Тщательность, креативность и скромность – основные качества, которые использует дизайнер в своей работе.
Джинсы, много рубашек, платья, брючные костюмы — все просто и в стиле «кежуал».
Гвасалия родом из Сухуми (Абхазия). Выпускник престижной Антверпенской королевской академии изящных искусств в течение нескольких лет работал главным дизайнером женской линии Maison Margiela, а затем основал собственную марку Vetements.
В 2015 году она стала финалистом конкурса молодых дизайнеров LVMH Prize. В этом же году Гвасалия стал креативным директором марки Balenciaga.
A photo posted by Demna gvasalia (@kingdemna) on Jul 5, 2016 at 1:37pm PDT
Тата-Нака
Tata-Naka — британская марка, создателями которой являются сестры Тамара и Наташа Сургуладзе.
Близняшки считают, что «странно относиться к моде серьезно», и создают все новые и новые яркие коллекции, смело играя с цветовой гаммой.
Сестры уехали из Грузии в 1991 году, в сложный для страны период. Через шесть месяцев они переехали из США учиться в Швейцарию, где через три года закончили школу.
Итальянский VOGUE побывал в Тбилиси для того, чтобы создать фоторепортаж о сестрах, о грузинской культуре, обо всем том, что могло и может вдохновлять дизайнеров на создание своих коллекций.
Рия Кебурия
Коллекции молодого дизайнера Рии Кебурия полны свежих идей. Наполненная авангардизмом одежда Рии привлекла внимание Леди Гаги, которая известна своей страстью ко всему нестандартному и шокирующему.
Кебурия училась на социологическом факультете МГУ, после чего продолжила учебу в American University of Paris, а параллельно — в International Fashion Academy по профилю дизайна одежды. В одной из своих последних коллекций она также интерпретировала национальный грузинский костюм, используя фартуки, головные уборы из цветов, свадебные платья.
Ее экстравагантные костюмы, платья с прорезами и драгоценными камнями отчасти передают историю и культуру Грузии.
Нино и Лало Долидзе
Еще одни близняшки попали в наш топ-лист. Это Нино и Лало Долидзе. Их вязанные кардиганы и пальто с каждым днем набирают популярность.
Удобно, легко, тепло и, что самое главное, красиво. На создание первой коллекции сестер-самоучек вдохновила Кахетия (регион в Восточной Грузии). Виноградники заставили сестер связать кардиганы, напоминающие виноградную лозу.
Одежду Нино и Лало начали продавать в популярнейшем интернет-магазине Moreislove.com. Вещи можно купить в России, США, Италии, Португалии, Казахстане, Азербайджане, Хорватии и Мексике.
A photo posted by lalodolidze (@lalodolidze) on Jan 14, 2015 at 1:34pm PST
Ануки Арешидзе
Ануки Арешидзе является основательницей бренда ANOUKI и женой бывшего футболиста «Милана» и нынешнего министра энергетики Кахи Каладзе.
В показе ее первой коллекции, которую она представила в Киеве, принимала участие знаменитая топ-модель Ирина Шейк.
Последняя коллекция ANOUKI была выполнена в темных оттенках с теплыми разноцветными акцентами. Дизайнер в своих нарядах подчеркивает уникальность тела женщины. Ее костюмы элегантны и рассчитаны для сильной и смелой женщины.
A photo posted by Anouki Areshidze (@anoukigold) on Apr 4, 2016 at 6:28am PDT
Тамуна Ингороква
Бренд Tamuna Ingorokva выпускницы Tbilisi State Academy of Arts был создан в 2002 году. Окончив институт моды ESMOD, параллельно проходила практику в качестве стилиста в Lagerfeld Gallery в Париже.
Тамуна — один из самых любимых дизайнеров не только для местных знаменитостей, но и для зарубежных гостей.
В ее коллекциях можно встретить образы на все случаи жизни: вечерние наряды, костюмы, которые можно надеть на работу или просто на каждый день.
Гога Никабадзе
Его показы всегда ждут с нетерпением, потому что они всегда эмоциональны, наполнены чувством. Гога Никабадзе — один из популярнейших грузинских дизайнеров современности.
Он родился в 1986 году. В 2006 окончил Батумский государственный университет искусств, где специализировался в области моделирования и дизайна одежды.
В 2000 году создал свою первую коллекцию под названием «Teenager».
Гога Никабадзе продолжает выпускать новые коллекции, каждый раз доказывая свой талант, а также уникальность и самобытность грузинской моды.
Сам дизайнер говорит, что у него нет секретов в работе, он просто делает то, что чувствует, и передает свои эмоции в коллекциях.
Автандил
Автандил Цквитинидзе – один из дизайнеров, стоящих у истоков грузинской моды.
Созданная на фабрике «Имерети» первая коллекция модельера была показана в Тбилиси в 1998 году.
Avtandil разрабатывает костюмы для бизнесменов, звезд шоу-бизнеса и ведущих грузинских телеканалов. Большими поклонницами бренда являются Кети Топурия, Эвелина Хромченко и другие знаменитости.
Он часто использует органзу, тафту, хлопок, шелк. Его коллекции бывают и романтичными, и нежными, и современными, и классическими. Автандил играет пастельными тонами, часто черно-белыми и красными оттенками.
Георгий Шагашвили
Нарядами дизайнера Георгия Шагашвили особенно восторгаются любительницы черного цвета. Дизайнер остается верным любимому черному цвету, однако иногда разбавляет его яркими тонами.
Африканские и индийские элементы, которые были использованы в коллекциях Шагашвили, принесли ему большой успех.
Сегодня он живет в Африке, которая вдохновляет на создание новых коллекций. В одной из них он решил показать, как можно использовать сари в современной одежде, как можно в него завернуться от бедра к плечу и так далее.
Шагашвили каждый год специально приезжает из Кении в Грузию на Тбилисскую неделю моды с новой коллекцией, которая становится одним из хитов сезона.
Дизайнер — это человек живущий в двух мирах одновременно – в реальном, наполненном хаосом, и сюрреальном, красивом и гармоничном. Один из таких миров наших вышеупомянутых дизайнеров – это Грузия, поскольку большинство из них живут вдалеке от родины.
Правильно чувствовать повседневность и тем самым уметь соединять ее с возвышенным, душевным – это и есть работа настоящего дизайнера. Чувствовать, создавать, потом опять чувствовать и творить и так бесконечно.
Потребность в ремесле дизайнера возникла именно из-за неумения людей одеваться красиво, из-за отсутствия стиля, вкуса… Так люди со вкусом, которых мы сегодня называем дизайнерами стали нашими учителями по одежде.
Источник