Проектная работа «История возникновения рэпа»
Скачать:
Вложение | Размер |
---|---|
vozniknovonie_repa.pptx | 2.19 МБ |
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
История возникновения рэпа Выполнила: ученица 7 «б» класса МБОУ «СОШ с.Никольское» МО « Енотаевский район» Кудрешова Елизавета.
Цели: Рассмотреть популярную у современной молодежи субкультуру рэперов. Выявить влияние жанра на сознание и поведение молодёжи. Задача: — Определить социальные метки данной субкультуры, такие как сленг, одежда, музыка, возраст и география участников.
«Далёкие предки. » Начинать историю рэпа, необходимо с разъяснения определенных нюансов. Рэп является одним из трех течений субкультуры Хип-хопа. Термины «рэп» и «хип-хоп» часто употребляют как синонимы. Первое обозначает музыкальный стиль , а второй относится к субкультуре в целом. Само словосочетание «хип-хоп» отражает определенную «прыгучесть» его ритма, своеобразные танцевальные стили, которые позволяют его четко отличить от популярного в то время стиля «Диско».
Хип-хо́п ( англ. hip hop) — культурное направление , зародившееся в среде рабочего класса Нью-Йорка 12 ноября 1974 . Диджей Afrika Bambaataa первым определил пять столпов хип-хоп культуры : эМсиинг (англ. MCing) , ДиДжеинг (англ. DJing) , брейкинг (англ. breaking) , граффити (англ. graffiti writing ), and knowledge. Другие элементы включают битбоксинг , хип-хоп моду и слэнг .
Хип-хоп культура возникла в Нью-Йорке среди негритянских и латинских гетто. Уличная культура существовала испокон веков во всех странах. Но в США, где есть гетто, она имела особую изолированность от общества. И вот она выплеснулась на улицы белых кварталов, а затем в массы – шоу-бизнес, дискотеки, кино и т.д. Хип-хоп культура была международно признана с 70-х гг. , а к середине первого десятилетия нынешнего века субкультура стала «модной». Однако, несмотря на это, внутри хип-хоп немало деятелей всё ещё продолжают его «основную линию» — протест против неравенства и несправедливости, оппозицию к власть предержащим.
Хип- хоп является одним из популярных направлений уличного танца, который обладает достаточной сильной энергетикой и подразумевает свободный стиль исполнения танца. Хип- хоп есть одно из клубных направлений танца, который распространен в клубах города и на самых известных и модных дискотеках.
«Хип-хоп» («hip hop»), как культурный феномен уличного искусства или искусства мегаполиса , включает в себя три разных направления: 1. Живопись/дизайн — «Граффити» («Graffity» — «нацарапанные») настенные росписи и рисунки; 2. Танцевальный стиль — «Брейк-данс» («break dance») уникальный по своей пластичности и ритмичности танец, которой заложил моду для всей культуры хип-хопа — спортивной одежды; 3. Музыкальный стиль — «Рэп» («rap») ритмичный речитатив с четко обозначенными рифмами и музыкальный ритм, задаваемый DJ. Рэп имеет три классификации: «быстрый рэп» (один рэпер разговаривает с другим); «жизненный» рэп (часто содержит мат); «коммерческий рэп» (хип-хоп, r`n`b и танцевальный рэп).
К середине 90-х гг. центр рэп-движения переместился в Калифорнию. Произошло разделение рэп культуры на два крыла: · «восточное», · «западное» побережья. Причем последнее крыло «южное побережье» возникло как часть нового стиля в репе — гангста-рэп («gangsta rap» — «гангстерский рэп»). Для этого течения характерно более агрессивное звучание и обилие ненормативной лексики в текстах, которые в основном посвящены криминальной тематике. Несмотря на общую неудачу сопротивления «гангста-проникновению» в молодежную среду, рэп-культура начинает предлагать альтернативные решения. Апофеозом подобного развития стала так называемая война «западного и восточного побережья», которая вылилась в убийства ведущих исполнителей гангста-репа и других криминальных разборках. После окончания так называемой войны «гангста-рэп» окончательно уходит из под влияния криминала, под крыло различных лейблов и звукозаписывающих корпораций. Появляются новые «звезды» массового репа, возрождаются старые, шоу-бизнес зарабатывает прибыль на фильмах, альбомах и концертах. .
Возникновение хип-хопа в России. В России всё началось, как обычно, с опозданием лет на 10-15. Что же творилось в нашей стране с середины 80-х и до конца второго тысячелетия? Тогда это был всего лишь способ выделиться из толпы и порисоваться перед одноклассниками и однокурсниками.
Шатко, вяло хоповая культура набирала обороты, пока в 97-98-м в Москве и Питере не произошел бум. Открылись многочисленные школы для би-боев (брэйктанцоров), проходили в огромных количествах хип-хоп фестивали и всё больше и больше затянулась в мир хип-хопа московская молодежь.
И всё таки, у нас в России самым распространённым стилем стал рэп. Основа всех основ. Хип-хоп культура в России ничем не отличается от американской, канадской или голландской. Как и у них, так и у нас она подразумевает брейк-данс, музыку, граффити, эк-спорт и моду.
Сам по себе « русский рэп» молодое явление, по сравнению, скажем, с русским роком. Так же, как и у рока в нежном возрасте, у «русского рэпа» есть одна главная проблема — подражательность. В тоже время «русский рэп» очень своеобразен. Он стремится придерживаться корней хип-хопа, но часто в исполнении русских это выглядит нелепо. Иногда настолько нелепо, что это противоречит русским традициям и действительности. С другой стороны — начинает появляться в России рэп, который пытается быть привязанным исключительно к отечественным нормам.
Но основная проблема по-прежнему лежит за качеством исполнения, музыки и текста. Среди Русских рэп-музыкантов особенно выделились несколько групп, таких как «Bad Ballance», «Легальный бизнес», «Дерево жизни» «Big BlackBoots», «White Hot Ice», «Master Spensor», «Каста» и ещё несколько как московских, так и питерских команд.
В чём же популярность жанра среди молодежи? Подростки воспринимают окружающий мир по-своему. Особенности психологического состояния подросткового возраста не позволяют большинству молодых людей выражать в одиночку свой взгляд на мир. Поэтому подростки предпочитают объединяться в компании, «сбиваться в стаи», весьма преуспев в деле создания своих особых сообществ, где «чувство локтя» — единственно возможный для них способ выживания в обществе. Для подростков принадлежность к таким сообществам была и остается чрезвычайно притягательной, так как, выходя из замкнутой социальной ячейки семьи, молодой человек в современном мире неминуемо попадает в социальный вакуум. Этот феномен является специфичной особенностью различных социальных групп, в частности неформальных малых групп.
Самым простым способом заполнить этот социальный вакуум является объединение с себе подобными. Объединяясь, молодые люди образуют субкультуры . Под субкультурой здесь следует понимать основные характеристики социальных ценностей, норм и предпочтений подростков, находящие отражение в социальной позиции и в других формах самореализации индивида. Таким образом, любая субкультура является способом выражения индивидуальности молодых людей. Стержень любой молодежной субкультуры — это уличный стиль. Некоторые субкультуры (в том числе рэп и хип-хоп ) имеют национальные и социальные корни .
R`n`B П редставители данной группы, являются частью другой субкультуры, но на них оказала сильное влияние хип-хоп и они слушают «легкий вариант рэпа» — «нео-соул» (nu soul). R&B-ишники не носят «бейсболки», у них менее массивные украшения (кулоны, часы) и не мешковатая одежда.Джинсы с заниженной талией, часто узкие и «дырами», ремни с большой пряжкой (на пряжке свое имя), футболки и массивные очки, «боксерские» кеды или кроссовки. Представителей этой группы на данный момент большинство и они формируют общий образ субкультуры. Наиболее подвержены воздействию маркетинга и рекламы коммерческих компаний. В основном барьером для вступления в их ряды служит уровень доходов, т.к. одежда и украшения, а так же посещение развлекательных учреждений требует больших расходов. В основной в среде R&B-ишников присутствует т.н. «золотая молодежь» — дети обеспеченных родителей. Они очень подвержены веяньям моды и легко покидают данную субкультуру, переходя в другие. Слушают то, что модно на данный момент и их мало интересует история субкультура или биографии исполнителей.
Рэппер Большинство рэпперов носят джинсы- «трубы» и плотные рубашки или спортивные футболки (хоккей или баскетбол), куртка-аляска, ювелирные украшения, стилизованные под рэп-культуру. Одежда больших размеров приветствуется. Часто рубашки на рэперах свисают до колен, а сползающие джинсы задевают пол. Однако одежда должна быть чистой, ее отличает лишь небрежная мешковатость. Шапочки, «бейсболки», повёрнутые назад, рюкзаки до пояса, цепочки, спортивные курточки, футболки — все это обязательные «примочки» молодого рэпера. Украшениям уделяется отдельное внимание. В настоящее время хип-хоп одежда — это в первую очередь роскошь. Это очень дорогие вещи, как правило, из золота с обилием камней. Обязательность наличия подобных украшений вызвана тем, что в гетто афроамериканцы могли только одним способом демонстрировать свой «успех и значимость», а так как большая часть из них была малограмотна, то особое внимание уделялось драгоценностям. К тому же долгое влияние криминального мира на становление рэпа и то, что многие звезды состояли в бандах отразилось на рэп-моде. Самая открытая и большая группа в субкультуре. Никаких требований к вступлению не выдвигает. «Одевайся, как рэпер, говори как рэпер и слушай рэп!» — вот основные требования. В основном участниками данной группы являются школьники и студенты. Интересуются разными стилями рэпа и, как правило, знают историю своего стиля и биографии полюбившегося исполнителя. Могут формировать «фан-клубы».
У данной группы нет общих опознавательных знаков. Основа философии бэкпэкера — это принципиальное отсутствие какой либо привязки к местности и готовность к путешествию. Есть пункт назначения, есть билеты туда и обратно. Пункт путешествия не важен. В остальном — абсолютная свобода. Кроме любви к «некоммерческому» рэпу и к рэпу «золотого века» (90-е гг.) их характерный атрибут — рюкзак за спиной — «все свое ношу с собой». В данной среде принято критиковать и не воспринимать популярную музыку, все те композиции, которые можно услышать по ТВ или радио. Избегание предметов роскоши или элементов одежды, связанных с гангста-рэпом и r`n`b. Кроссовки, одежда цвета хаки, куртка с капюшоном и другая одежда — главное требование удобство для путешествий. Очень активная, закрытая и наименьшая группа в субкультуре. Имеет свои ритуалы по принятию (например: наличие «неформальных поручителей» при приеме в свою среду) в ряды, требования к интеллектуальному уровню. Причем «бэкпэкеры» стоят на стыке двух субкультур — музыкальной и туристической (напоминает чем-то субкультуру путешественников автостопом или как их еще называют «трассеры»). Часть из них увлекается рэпом и сильно влияет на сообщество рэпперов. Данный вид можно охарактеризовать как, «повзрослевших хиппи», получивших высшее образование.
Бэггер В субкультуре хип-хопа есть группа людей, которые не слушают рэп, не танцуют брэйк и не рисуют граффити. Их интересует только стиль одежды рэперов. Их называют «бэггеры» («baggyers», «baggyboys», «baggy» — широкие штаны, «boy» — парень). «Бэггер» предпочитает просторные спортивные штаны и аккуратно заправляет штанины в высокие кроссовки или вставляет на концах штанин резинки, а за его плечами всегда болтается капюшон «кенгурушки» (куртка с капюшоном). Одежда рядового «бэггера» — это мягкая широченная футболка с капюшоном и лёгкие просторные спортивные или камуфляжные штаны. В отличие от «рэперов», края штанин и рукава которых болтаются и пачкаются, у «бэггеров» штанины и рукава непременно заканчиваются резинкой или манжетой. В среде бэггеров не принято употребление спиртного и курение. Достаточно большая группа в субкультуре рэперов. Требований к вступлению в свою группу не выдвигают, в основном упор делается на общение и соблюдение требование своей моды.
Культура нашего общества очень многообразна в своих проявлениях, а молодежь нацелена на экспериментальный поиск новых путей творческого самовыражения и преобразования общества. Основной способ воздействия молодежной рэп-субкультуры на общество — РЭП (или речитатив). Смысл текста в рэпе имеет решающее значение, так как он изначально формировался как субкультура протеста, поэтому рэп принимает лозунговые формы.
Подводя итог, следует также заметить, что рэп является одним их видов тех субкультур, которые не навязываются обществу, а чтобы быть более точным, молодежи. Поскольку, как уже было неоднократно отмечено выше, молодежь, хоть и является достаточно внушаемой аудиторией, но в плане музыкальных пристрастий в основном ориентируется на веяния моды и интересы своей социальной группы, своей сферы личностной социализации. Но мода, как известно, явление достаточно непостоянное, и нет гарантии на то, что через определенное количество времени снова станет актуальной субкультура, например, хиппи. Как на это предстоит «правильно» реагировать нашему обществу, остается для нас загадкой и, естественно возможной благодатной почвой для различных социальных и научных исследований. В ы в о д:
Источник
Рэп история развития стиля проект
Что такое рэп, история рэпа
В далёком 1972 году популярный итальянский актёр, певец и композитор Адриано Челентано впервые представил слушателям композицию с удивительным названием «Prisencolinensinainciusol». Песня имела не только странное заглавие, но и содержание, которое было наполнено ничего не обозначающими вымышленными словами. Помимо того, необычным было и само исполнение композиции, так как певец слова не пропевал, а проговаривал под музыку. Тогда ещё никто даже не подразумевал, что через десять лет подобное исполнение возродиться в Америке, поначалу ради развлечения и удовольствия, а затем станет одной из важных составляющих не только суперпопулярного хип-хопа, но и других музыкальных жанров.
Что такое рэп?
В английском языке слово рэп имеет несколько толкований и может быть переведено как стук, удар или разговор. Однако у него есть ещё одно значение — это ритмический речитатив: приём, который применяется в композициях многих музыкальных жанров. Рэп может зачитываться под любую музыку, будь то нежная романтическая мелодия или быстрый и грубый бит. Правда, в нынешнее время весь музыкальный фон, на который он накладывается, называется битом, хотя на самом деле это слово обозначает барабанно-басовую партию минусовки, определяющую ритм.
В перкуссии для рэпа важную роль играют: бас барабан – ударный инструмент низкого звучания и малый барабан – снейр. Кроме того, на слабых долях, то есть в бэкбите рэповых композиций, возможно использование различных элементов, например таких, как свистки и цепи. Также стоит обратить особое внимание на два специфических компонента музыкального оформления рэпа – это «скретчинг» (иголка у проигрывателя специально подталкивается так, что царапает пластинку и издаёт при этом скрипучий звук), а также «сэмплинг» (подбор и соединение коротких отрезков ранее сочинённых мелодических композиций).
Тексты рэпа очень разнообразны, так как охватывают любую тематику от любви до политики. Они все взяты из повседневной жизни и повествуют о людских радостях и печалях, успехах и неудачах. Рифмование в рэпе имеет несколько разновидностей, среди которых стоит особо отметить:
- глагольную рифму;
- квадратную;
- акцентную (на созвучия);
- внутреннюю;
- начальную;
- двойную (даблраймы);
- тройную (триплраймы);
- полнострочную (панторифму);
- плотную рифмовку.
Исполнитель, читающий рэп, называется рэпер или МС – аббревиатура, которая расшифровывается как «мастер церемонии».
Популярные композиции
- «U Can’t Touch This». Эта песня относится к лучшим хитам популярного американского рэпера, суперзвезды девяностых годов Эм-си Хаммера. Несмотря на то, что композиция была записана в необычных условия, а именно в передвижной студии, она приобрела такой успех, что помогла третьему студийному альбому исполнителя разойтись тиражом более 10 миллионов экземпляров, а самому Хаммеру подняться во многих мировых чартах на высшую строчку.
- «Lose Yourself». Композиция знаменитого американского рэп-музыканта Эминема, появившаяся в 2002 году, изначально являлась саундтреком к фильму-драме «8 миля», в котором певец исполнил главную роль. Через некоторое время песня, выпущенная синглом, стала одним из лучших хитов певца и завоевала большое количество наград. Например, в следующем году как «Лучший саундтрек» она удостоилась кинопремии «Оскар». Композиция своего рода рекордсменка, так как продержалась в чартах на первой позиции более 2-х месяцев.
- «Lollipop». Этот сингл открывает шестой студийный альбом американского музыканта Лила Уэйна, который на сегодняшний день пожалуй является самым популярным рэп-исполнителем. Композиция сразу стала пользоваться большим успехом и распродавалась в таком большом количестве, что несколько раз была отмечена платиновым статусом, а в 2009 году получила премию «Грэмми».
- «Power». На создание данной композиции у успешного американского рэпера Канье Уэста ушло 5000 часов и это неспроста, так как он поставил перед собой цель создать нечто такое, что будет вдохновлять слушателей. Уэсту это удалось. Песня, исполненная вместе с соул-исполнителем Dwele, сразу получила положительные оценки от разных изданий и во всевозможных чартах заняла высокие строчки как лучшая композиция. Помимо того, впоследствии дважды в США она становилась платиновой.
Разновидности рэпа
Поскольку рэповский стиль с момента появления является одним из самых популярных, то вполне естественно, что в процессе его развития возникло невероятное множество различных направлений, каждое из которых имеет свою историю, характерные особенности и исполнителей. Иногда непосвященному слушателю трудно определить, к какому типу относится та или иная композиция, однако преданные фанаты очень хорошо в этом разбираются. Вот некоторые из музыкальных видов данного жанра.
- Альтернативный рэп (Alternative Rap) – для исполнителей данной разновидности жанра не характерно строгое следование стандартам стиля. В своих композициях они успешно синтезируют рэп с элементами таких направлений популярной музыки как джаз, соул, регги и фолк. Среди наиболее известных исполнителей стоит отметить Канье Омари Уэста(Tyler, the Creator), Яна Бэвитца (Aesop Rock), а так же группы«Outkast», «Gorillaz», «Flobots».
- Британский рэп (British Rap) – этот поджанр появился в Великобритании и далее Европы никогда не распространялся. Первоначально англичане взяли за основу звуковые комбинации американской группы «Враг общества» (Public Enemy), композиции которой отличались текстами на политическую тематику. Затем исполнители стали добавлять в музыку хлопающие и очень низкие басовые звуки. В результате возник стиль, который по восприятию оказался тяжелее, чем его американский прародитель. Исполнители: Dizzee Rascal, Roots Manuva, Lethal Bizzle, Riz MC. Группы «Massive Attack», «Young Fathers».
- Комедийный рэп (Comedy Rap) — композиции этого направления предназначаются для увеселения. Они отличаются не только юмористическим, но и интеллектуальным содержанием. Исполнители: Biz Markie, Eminem, Hopsin. Группы: «The Lonely Island», «Beastie Boys».
- Гангста-рэп (Gangsta Rap) – это направление рэпа, получившее развитие в конце 80-х годов отличается особой мрачностью. Оно выделяется среди своих собратьев по жанру агрессивностью звучания, а так же применением в композициях в большом количестве нецензурной лексики. В текстах, наполненных криминальным содержанием, делается акцент на насилии и грабежах, в общем, на том, что называется преступным образом жизни. Группы, выступающие в этом стиле, постоянно привлекают внимание органов правопорядка, а их альбомы попадают под запрет, но тем не менее это направление рэпа является одним из самых коммерчески успешных. Исполнители: Notorious B.I.G., Тупак Шакур, Ice Cube. Группы: «Geto Boys», «Bloods & Crips», «Young Soldierz».
- Рэп Восточного побережья (East Coast Rap) – трамплином для развития этого направления была Old School («Старая школа»). По мере развития стиля, который становился очень многоликим, «Рэп Восточного побережья» в 80-е годы занимал доминирующие позиции. Он отличался профессионализмом не только в музыкальном оформлении, но и в текстовом наполнении, то есть его художественная форма была целостно продуманна. Исполнители: Afrika Bambaataa, Slick Rick, Kurtis Blow. Группы: «Eric B. & Rakim», «Boogie Down Productions», « The Sugarhill Gang».
- Джаз-рэп (Jazz-Rap) – направление, появившееся во второй половине 80 – х годов, явилось результатом синтеза афро-американской музыки родившейся в начале века и рэпа – современного стиля, превалирующего в последней четверти двадцатого столетия. Ритмы данного стиля были заимствованы из рэпа, а звуковая текстура – из музыки джазовых стилей. Исполнители: Akua Naru, Kero One. Группы: «A Tribe Called Quest», «Jungle Brothers», «De La Soul», «Gang Starr» .
- Латинский рэп (Latin Rap) – стиль, в музыке которого преобладают признанные латино-американские ритмы, а тексты читаются не только на английском, но и испанском языке. Это направление пользуется популярностью не только в США, но и в испаноязычных странах, а так же странах Карибского бассейна, Центральной и Южной Америки. Исполнители: Mellow Man Ace, Кид Фрост, Группы: «Latin Alliance», «The Beatnuts».
Помимо этих направлений рэпа существуют ещё и такие виды как Contemporary R&B, Dirty Rap, Dirty South, Foreign Rap, Funk, G-Funk, Hardcore Rap, Narco-Rap, Old School Rap, Party Rap, PoliticalRap, Pop-Rap, Ragga, Rhytm’n’Blues, Southern Rap, Underground Rap и другие.
Интересные факты
- Речитатив, является одним из основных составляющих рэпа. Этот термин, обозначающий музыкальную речь, впервые появился в оперном искусстве . Слово recitare с итальянского языка означает декламирование или чтение вслух. Оперные певцы очень уважительно относятся к речитативу, так как считают, что именно в нём, а не в пении, можно передать весь накал страстей.
- В самом начале возникновения музыкальных рэперских стилей исполнители в качестве фона, на который накладывался речитатив, использовали незамысловатое постукивание различными предметами либо вокальную перкуссию, то есть бит-бокс.
- Популярные рэперы, собирая большие аудитории, считаются одними из самых коммерчески выгодных артистов. Так в частности Доктор Дре в 2012 году смог заработать сто десять миллионов долларов.
- Несмотря на то, что рэп является лишь способом исполнения, который применяется в различных музыкальных стилях, многие всё равно считают его отдельным жанром. Истина в том, что танцевальным стилем хип-хопа является брейк-данс, изобразительным — граффити, так почему же рэп нельзя назвать музыкальным жанром данной субкультуры?
- Исполнители рэпа неоднократно попадали в книгу мировых рекордов Гиннесса. Например, в 1992 году имя американского рэпера Twista было занесено в неё как самого быстрого рэпера: за 55 секунд он смог прочитать речитативом 598 слогов. Затем в 2008 году туда попало имя испанца Доминго Морено: в одну минуту испанец уложил 921 слог. Однако на сегодняшний день самым скоростным рэпстаром является исполнитель, который родился в Турции — Билгин Озчалкан. Было просчитано, что за две с половиной минуты он воспроизвёл 1267 целых слов.
- Рэп в мире с каждым годом набирает всё большую популярность, ведь именно рэперы рассказывают о проблемах, которые возникают у людей в различных сложных ситуациях. Не всем государственным правительствам нравится бурный взлёт этого жанра, например, на китайском телевидении запретили выступления представителей ряда субкультур и в первую очередь рэп-исполнителям. Аргументация сводится к тому, что люди на телеэкранах не должны видеть вульгарных артистов с сомнительной репутацией и не достаточно высоким моральным обликом.
- Темы для своих композиций рэп-исполнители выбирают очень разнообразные, но иногда они бывают весьма, несуразные, например: «Пускать мыльные пузыри», «Провести выходные в спа-центре», «Искупаться ночью голышом», «Попробовать блюдо, которое вызывает страх», «Объесться клубникой».
- Как не странно, но рэп в СССР появился уже в 80-е годы прошлого столетия. В 1984 диджей Сергей Минаев сочинил и исполнил композицию «Карнавал», в которую вставил элементы рэпа. В том же году куйбышевский диск-жокей Александр Астров и группа «Час пик» записали первый рэп-альбом на русском языке. В нынешнее время рэп в нашей стране процветает и представлен не одной сотней исполнителей, рейтинги которых растут с каждым выпущенным альбомом. Среди наиболее популярных на сегодняшний день стоит отметить таких рэперов как Тимоти, Баста, Guf, Джиган, Мот и группу «Каста».
История рэпа
Первые музыкальные направления, основу которых составляет рэп, появились сравнительно недавно. Они зародились в Соединённых Штатах в первой половине 70-х годов прошлого века в одном из самых неблагоприятных округов Нью-Йорка, на 90% заселённого выходцами из стран Африки и Латинской Америки, а именно в Южном Бронксе. Своеобразную быструю декламацию зарифмованного текста нью-йоркцам впервые представили на дискотеках ди-джеи с острова Ямайка. Жителям «чёрных кварталов» такой стиль исполнения пришёлся по душе и они его не только быстро подхватили, но и стали интенсивно развивать.
Несколько ранее дискотеки в США были только привилегией среднего зажиточного класса, простая молодежь не могла позволить себе купить дорогой билет в соответствующий клуб. Кроме того в стране в то время всё ещё имела место расовая дискриминация, и в такие заведения допускались люди только с белым цветом кожи. В связи с этим предприимчивые уроженцы с Ямайки стали организовывать свои танцевальные площадки, которые приобрели большую популярность у молодежи бедных районов Бронкса, а одним из первых инициативных диджеев был Кул Герк (настоящее имя Клайв Кэмпбелл). Важно отметить, что на подобных дискотеках особая роль отводилось человеку, которого называли МС (Master of Ceremonies – ведущий мероприятия). Он выступал как конферансье, то есть представлял диджеев, объявлял исполняемые композиции, которые звучали без остановок, а кроме того постоянно «разогревал» присутствующих. Именно в то время ямайские диск жокеи и познакомили американских МС с техникой зачитывания певучей декламации, и ведущие на танцполах стали называться Microphone Controller, Music Commentator, Microphone Commander. Вот они то, по сути являлись первыми рэперами, так как во время дискотек под музыкальное сопровождение зачитывали свои рифмованные тексты, обращённые к посетителям.
Этаким диджем стал Джозеф Саддлер, выступающий под сценическим именем Грэндмастер Флэш. Он вместе со своей группой перехватил и усовершенствовал технику Кула, тем самым явившись зачинателем совершенно новой музыки, которая очень понравилась афроамериканцам. Они стали слагать рифмованные тексты, выходить на улицы и показывать горожанам своё умение, а кроме того устраивать между собой своеобразные словесные поединки – баттлы. Всё это делалось не для коммерческой выгоды, а ради удовольствия. Но всё же вскоре диджеи прямо во время дискотек стали записывать свои выступления на магнитофонные кассеты и продавать их, причём не только в Нью-Йорке, но и других городах Соединённых Штатов. Новый стиль исполнения быстро приобретал популярность, хотя необходимо отметить, что его продвижению также способствовали и любительские радиостанции, так называемое «чёрное радио», на котором крутили музыку, получившую признание у афроамериканского населения. Например, группа «Last Poets», выступающая против расовой сегрегации, записала два альбома, которые тогда являлись революционными в новом жанре и часто исполнялись в эфире.
В первую пору у стиля, основанного на рэпе, названия не было, тем не менее оно всё-таки появилось, а случилось это после того как вновь организовавшаяся группа из Энглвуда «The Sugarhill Gang» в 1979 году выпустила свой первый сингл под названием «Rapper’s Delight» (Восторг рэпэра). Эта одинадцатиминутная композиция, имевшая необычайный успех, и познакомила американскую общественность с термином «хип-хоп» и соответственно с рэпом. Изначально такую своеобразную музыку восприняли как шутку и дальнейшего перспективного развития ей не пророчили. Однако уже к середине 80-х годов музыка рэпа достигла такой же популярности, как рок, кантри и поп музыка, хотя всё равно продолжала занимать позиции жанра принадлежащего криминальному миру. Действительно среди разновидностей рэпа и сейчас есть так называемый ганста-реп, посвящённый преступной тематике, имеющий агрессивное звучание и напичканный нецензурным лексиконом. Без сомнения, такой рэп привлекал и привлекает внимание органов правопорядка. Между тем рэперы со временем всё чаще стали демонстрироваться в кино, на телеэкранах и страницах модных журналов, а коммерческие организации стали привлекать исполнителей жанра для рекламы различных товаров. Помимо этого, в середине 90–х годов из-за знаменитой конфронтации между исполнителями Западного и Восточного побережья пристальное внимание рэпу стали уделять средства массовой информации. Противостояние было настолько серьёзным, что закончилось трагически: осенью 1996 года смертельно был ранен ведущий исполнитель Запада -Тупак Шакур, а весной следующего года та же участь постигла лидера Востока, выступающего под псевдонимом The Notorious B.I.G. Такому соперничеству, завершившемуся очень мрачно, в прессе уделялось много внимания и это способствовало интенсивной популяризации жанра, да так, что композиции рэперов стали занимать верхние строчки хит-парадов.
Сегодня музыкальные стили и направления, в основе которых лежит рэп, находятся на вершине популярности. Зародившиеся когда-то в бедняцких кварталах Нью-Йорка ради развлечения простого люда, считающиеся музыкой гангстеров и бандитов, они теперь покоряют слушателей лучших мировых концертных залов, да и с коммерческой точки зрения считаются наиболее выгодными.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Источник