- Весь мир — театр: 10 интерьеров самых красивых театров мира
- 1. Мариинский театр, Санкт-Петербург
- 2. Большой театр, Москва
- 3. Опера Гарнье, Париж, Франция
- 4. Театр Зимний Сад, Торонто, Канада
- 5. Театр Сан-Карло, Неаполь, Италия
- 6. Дворец Каталонской музыки, Барселона, Испания
- 7. Оперный театр Гуанджоу, Китай
- 8. Опера Монте-Карло, Монте-Карло, Монако
- 9. Театр Ла Фениче, Венеция, Италия
- 10. Маркграфский театр, Байройт, Германия
- Шикарные интерьеры Большого театра
- Краткая история строительства Большого театра, а также самой Театральной площади
- Историческая сцена
- Фойе и залы
Весь мир — театр: 10 интерьеров самых красивых театров мира
Отличительные черты самых роскошных театров мира
Посещение театра — это настоящий праздник. Праздничному настроению способствует не только интересное представление, красочные декорации и костюмы и, разумеется, талант артистов. Сам театр как настоящий дворец или даже храм искусства обычно производит на зрителя неизгладимое впечатление. Атмосфера, царящая в театральном зале и фойе, помогает зрителю настроиться на нужный лад и с головой окунуться в перипетии сюжета. И все же среди театров есть абсолютные чемпионы по красоте и необычности интерьеров.
1. Мариинский театр, Санкт-Петербург
Начнем, пожалуй, с Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Сейчас у театра две сцены, но историческая по-прежнему поражает воображение жителей и гостей города безупречным воистину петербургским стилем.
Лепнина, золото, бархат цвета морской волны и роскошный живописный плафон на потолке, в центре которого сияет огнями люстра, дарят неизменное ощущение праздника и особой театральной магии.
2. Большой театр, Москва
Большой театр в Москве выглядит более роскошным и ярким, чем Мариинский. Больше всего этому способствует сочетание красного бархата и позолоты, которые были обновлены в ходе недавней реставрации.
Большой театр восхищает зрителей не только мастерством балетной и оперной труппы, но и великолепными интерьерами зала и фойе.
3. Опера Гарнье, Париж, Франция
Гранд-Опера в Париже поражает своих посетителей в самое сердце еще у подножия великолепной Парадной лестницы.
Просторные театральные фойе запоминаются сиянием позолоты и великолепной живописью, а в Зеркальной ротонде царит атмосфера начала ХХ века.
Огромный зал театра вмещает почти 2000 зрителей, которые неизменно восхищаются красным барзатом и знаменитым плафоном кисти Марка Шагала.
4. Театр Зимний Сад, Торонто, Канада
Зрители этого театра с иронией замечают, что интерьер зрительного зала гораздо интереснее происходящего на сцене.
Томас У. Лэмб проектировал этот зал как помещение для демонстрации кино и спектаклей-водевилей, но все время, пока театр существует, зрители с большим удовольствием разглядывают настенную роспись, цветочные гирлянды и украшения, нежели сами представления.
5. Театр Сан-Карло, Неаполь, Италия
Этот театр восхитил своими интерьерами гениального Стендаля: «Глаза мои ослеплены, душа полна восхищения. Все дышит необыкновенной свежестью и в то же время полно величественности». Сан-Карло за свою историю пережил рекордное количетсво пожаров и реставраций, но и в наше время продолжает привлекать ценителей оперы и туристов по-королевски роскошным залом, в котором чувствительные неаполитанцы когда-то устроили длительную овацию Михаилу Барышникову.
6. Дворец Каталонской музыки, Барселона, Испания
Дворец каталонской музыки — это единственный в европе зал с естественным освещением. Здание выполнено в стиле испанского (каталонского) ар-нуво, стены и потолок зрительного зала украшены витражами и мозаикой, а потолок представляет собой полупрозрачный купол.
В зале также можно полюбоваться скульптурными группами, посвященными сюжетам известных опер.
7. Оперный театр Гуанджоу, Китай
Зал этого театра безусловно занял бы первое место, если бы среди мировых театров проводился конкурс на самый нежный интерьер. В его убранстве нет резких линий и острых углов, зал выполнен в пастельной гамме, а стены и потолок кажутся песчаными бархаными пустыни, над которыми сияют прекрасно продуманные светильники, напоминающие звезды.
8. Опера Монте-Карло, Монте-Карло, Монако
Интерьер зрительного зала театра Монте-Карло напоминает настоящий дворец в стиле барокко с великолепными живописными вставками, лепниной и позолотой. Театр расположен на берегу Средиземного моря, в очень живописном месте, и известен в том числе и тем, что принимал званый ужин, устроенный Грейс Келли и Ренье III к столетию Королевства.
9. Театр Ла Фениче, Венеция, Италия
Театр Ла Фениче на первый взгляд кажется обычным роскошным оперным театром, которым могут похвастаться многие европейские столицы. В самом названии отражена его драматичная история: театр дважды возрождался после мощнейших пожаров, как феникс из пепла.
Театр славится великолепной оперной труппой, но взгляд зрителей неизменно приковывают великолепные росписи, которыми украшен не только потолок, но и ярусы зрительного зала театра.
10. Маркграфский театр, Байройт, Германия
Восхитительный театральный зал в стиле барокко находится в небольшом городке Байройт в Германии. Он кажется настоящим храмом искусства и позволяет на время забыть о происходящем на сцене. Зрительный зал театра включен в список ЮНЕСКО.
Источник
Шикарные интерьеры Большого театра
В 2011 году после шести лет скрупулезной реставрации был вновь открыт для публики Большой театр. Несмотря на годы эксплуатации, многочисленные ремонты и перестройки, Большой театр в целом сумел сохранить свой исторический облик, а здание театра занесено в список всемирного наследия ЮНЕСКО.
Предлагаем отправиться на фотопрогулку по пустому Большому театру.
Краткая история строительства Большого театра, а также самой Театральной площади
Известная всем сегодня Театральная площадь появилась в Москве в 1821-1825 годах. Она была спроектирована Осипом Бове. План площади сохранился до сих пор. В центре стоял Большой театр, а по сторонам от него – четыре здания с симметричными фасадами. Метрополь и бывшая гостиница «Москва» построены на месте двух из четырёх одинаковых зданий. То же касается здания РАМТ (бывшее здание Торговых рядов Полторацкого). Фасад Малого театра, да и само здание сохранилось со времен Бове! Именно так выглядели все четыре здания на площади, а мы, глядя на фасад Малого театра, легко можем представить, какова была Театральная площадь в середине 19 века.
Театральная площадь по проекту О.Бове
Здание Большого театра, спроектированного и построенного Осипом Бове в 1825 году, не сохранилось. В то время театр назывался Петровским, так как самое первое его здание своим фасадом смотрело на улицу Петровка. Здание Малого театра было перестроено из дома купца Варгина в 1824 году, в нем выступала труппа Петровского театра. После завершения строительства центрального и самого большого здания площади стали различать большой Петровский и малый Петровский театры. Труппа была одна, имелся подземный ход между зданиями, даже декорации к представлениям были одни и хранились на общем складе. Эпитеты «большой» и «малый» писали с маленькой буквы.
Так выглядел театр, построенный Осипом Бове, в 1825 году
В 1856 году по проекту Альберта Кавоса взамен сгоревшего тремя годами ранее было выстроено здание Большого театра, дошедшее до наших дней. Кавос даже частично сохранил фасад Бове: зрителей встречает монументальный 8-колонный портик. Кавос считался одним из лучших театральных архитекторов своего времени. Построенные им театры имели самую лучшую акустику. К слову, знаменитый Мариинский театр в Петербурге также был построен Кавосом.
По замыслу архитектора, «зал – это своего рода скрипка, в которой полы, стены, потолок работают как деревянные деки инструмента для проведения звука». Для отделки Большого использовалась только особая резонансная ель, из которой делаются музыкальные инструменты. В советское время пол был залит бетоном, акустика испортилась. Сложно поверить, но даже ткани обивки мебели и стен имели специальный состав и пропитку, не нарушающую акустические свойства зала.
К счастью, во время реставрации специалисты смогли восстановить не только исторические интерьеры, но и уникальную акустику Большого театра.
Историческая сцена
Историческая сцена Большого театра, элементы декора зала, а также великолепная люстра и плафон.
Люстра состоит из 24 тыс. хрустальных элементов, около половины из которых подлинные – остались с 1856 года! Изначально люстра была свечной, затем масляной, газовой и в конце 19 века она стала электрической. Люстру моют электрики раз в год, опуская ее вниз. Стоит отметить, что вес изделия – 2 тонны.
Фойе и залы
Главное фойе или «Белое» – самое большое и роскошное фойе театра. До наших дней сохранился подлинный декор 19 века (лиры, растительные орнаменты и узоры). Роспись фойе выполнена в технике гризайль – так, что зрителю узор кажется объемным. Кавос установил в фойе зеркала, таким образом создав ощущение дополнительного пространства и света. Две из трёх хрустальных люстр были утрачены за полтора века жизни театра, во время реставрации по образцу уцелевшей они были воссозданы.
В главное фойе ведет шикарная Парадная лестница, украшенная великолепными алебастровыми вазами. К сожалению, вазы были утрачены, а те, что мы видим сегодня, – копии. Однако сама лестница, ее формы и оформление сохранились со времен Кавоса.
С двух сторон Главного фойе находятся Императорские фойе, Экспозиционный и Хоровые залы. Удивительно, что Большой театр – это не только сцена и зрительный зал, а еще роскошные залы!
Круглый зал, или Малое императорское фойе, в 19 веке использовался для балов и приемов. Зал имеет форму квадрата, однако его потолок – это ротонда, отсюда и название зала. В круглом зале очень интересная акустика. Если встать в центре, то вы легко услышите шепот находящихся в зале людей.
За Круглым залом идет Большое Императорское фойе. Стены фойе в конце 19 века к коронации Николая II были обтянуты атласной тканью цвета «раскаленного чугуна». До наших дней дошло 60% ткани, остальное было утрачено во время чистки либо в советское время. Во время реставрации был также восстановлен позолоченный лепной декор зала.
Экспозиционный и Хоровой залы находятся с другой стороны Белого фойе. Здесь была восстановлена первоначальная роспись в технике гризайль времен Кавоса, однако сделать это было довольно сложно, так как оригинальная надпись была закрашена в 50-е годы 20 века.
Источник