Современные абстрактные картины маслом для интерьера

Картины маслом в стиле абстракционизм – лучший выбор для современных интерьеров

Абстракционизм – это направление в искусстве, подразумевающее отказ от изображения на холсте реалистичных объектов в пользу образов, демонстрирующих эмоции художника. Абстрактные масляные полотна – это нечто философское, чтобы понять их суть, нужно отключить логику и прислушаться к собственным ощущениям. С каждым годом растет количество поклонников абстрактной живописи и нам, сотрудникам художественного фонда «Шедевр», это известно не понаслышке. Полотна, созданные в этом стиле, занимают первые позиции в мировых аукционных домах. Легендарные художники-абстракционисты ХХ века – это Казимир Малевич, Пит Мондриан и Василий Кандинский.

Именно благодаря абстракционизму получили развития такие направления художественного искусства, как экспрессионизм, кубизм, поп-арт. Самой дорогой и масштабной в мире картиной-абстракцией является работа американца Д. Поллока под названием «Номер 5». Это полотно продано на аукционе Sotheby’s за 140 миллионов долларов. Многие молодые перспективные художники создают абстрактные картины маслом (часть работ можно посмотреть здесь).

Особенности и преимущества абстрактной живописи

Вся интерьерная абстрактная живопись делится на две группы – геометрические и лирические произведения. Для первой категории характерно наличие острых углов и четких форм, а для второй – плавные линии и размытые оттенки. Если в сюжете картин легко читаются чувства и эмоции – грусть, апатия, умиротворение или эйфория, значит, полотно создано профессионалом, которому удалось передать суть произведения зрителю. Такие мастера, как правило, имеют классическое художественное образование и в совершенстве владеют иными техниками рисования. При создании полотен художники умело используют все свои навыки, а зрители погружаются в созданное красками эмоциональное состояние. Мастера-абстракционисты не стараются с точностью изобразить окружающий мир, они передают через краски и холст собственные эмоции и образы, рожденные в их сознании.

Читайте также:  Современные планы маленьких домов

Современные абстрактные картины подходят для оформления жилых и офисных помещений. Такие полотна обладают рядом преимуществ:

1. Многообразие вариантов. Если пейзаж или натюрморт имеют предсказуемую палитру красок, то вариантов воплощения абстрактных полотен множество. Можно выбрать картину с четкими или размытыми линиями, в монохромных или броских оттенках.

2. Яркий акцент. Для преображения интерьера достаточно купить абстрактную картину и разместить ее на видном месте.

3. Стиль и современность. Абстрактные картины в интерьере легко объединить в коллажи, триптихи или дуэты. Полотна, выполненные в другом жанре, сложнее сочетать между собой, чтобы все смотрелось гармонично. Кроме того, за счет отсутствия строгого сюжета в абстрактной картине ее можно вешать в любой комнате, не беспокоясь о том, что изображение не будет соответствовать назначению помещения. Главная задача полотна – донести определенную эмоцию.

Как выбрать абстрактные картины для интерьера

1. При выборе полотна учитывайте стиль интерьера. Абстракция – идеальный вариант для минимализма, хай-тека, поп-арта, модерна, авангарда. Но не стоит использовать такие картины для классического интерьера.

2. Чтобы живопись не конфликтовала с отделкой, рекомендуется вешать картины на однотонные светлые стены, не содержащие узоров и орнаментов, которые могли бы отвлечь внимание от арт-объекта.

3. Не стоит использовать абстрактную живопись для интерьеров, где ключевыми моментами служат отделка и мебель. Картина должна привлекать внимание зрителя и лучше, если именно она будет служить главным элементом интерьера.

4. Яркие картины подходят для интерьеров, в которых преобладают спокойные пастельные оттенки. Также динамичные композиции уместно использовать для оформления комнаты подростков или жилья молодой семьи, где присутствует современная отделка и максимум свободного пространства.

5. При выборе полотна важно помнить о том, что оно должно нести определенную эмоцию и вызывать ответную реакцию у зрителя. Покупайте те картины, которые соответствуют вашему внутреннему мироощущению, вызывают у вас положительные эмоции и дарят хорошее настроение.

6. У настоящего произведения художественного искусства прослеживается наличие главных и фоновых элементов, если вы заметили это в выбранной картине, значит, ее создал действительно талантливый художник.

7. Большие полотна уместно располагать в просторных помещениях с высокими потолками. Для малогабаритных комнат подойдут картины среднего либо маленького размера.

Абстрактные картины маслом на холсте – это смелое решение для современных интерьеров. Украшение стен квартир, домов или офисов такой живописью позволяет привнести свежее дыхание, динамику и энергичность в привычную повседневность.

Источник

Абстракции в интерьере. Как понять и что выбрать

Абстрактные картины довольно часто используют для оформления дома: они хорошо вписываются почти в любой интерьер, можно поиграть с размером, легко подобрать нужный цвет. И да, лучше хорошей абстракции может быть только большая хорошая абстракция.

Но со временем картина не вызывает больше эмоций, становится незаметной, словно растворяется в окружающей обстановке, не смотря на свой яркий цвет и даже большой размер. Что-то пошло не так.

При подборе картины для интерьера многое зависит от ваших целей и задач: вы хотите дополнить дом ярким пятном, идеально вписывающимся по цвету и форме, или хотите еще большего — и цвета, и формы, и смыслов, и идей. Хотите, чтобы картина отзывалась, не надоедала, чтобы взгляд каждый раз останавливался на ней, блуждал по переплетению линий и форм, открывал что-то новое? Тогда к выбору придется подойти более обдуманно.

Вот несколько мыслей на тему, как подобрать хорошую абстракцию:

Намеренность. Иногда, глядя на абстракцию можно подумать, что это непроизвольное сочетание форм и цветов. Но в хорошей работе, как говорил Джексон Поллок, один из столпов абстрактного экспрессионизма, нет ничего случайного. За лихостью линий должна быть идея, смысл, а это значит, что детали картины не случайны. Внимательному зрителю открывается их бессознательно-знаковый смысл. Композиция, все изобразительные средства подчинены замыслу художника.

Джексон Поллок. No. 5, 1948

Цвет. Василий Кандинский, признанный родоначальник абстрактного искусства, долго изучал воздействие цвета.

В своей работе «О духовном в искусстве» он среди прочего пишет такие замечания: «Глаз больше и сильнее привлекается светлыми красками, а еще сильнее и больше более светлыми и теплыми тонами: киноварь притягивает и манит нас, как огонь, на который человек всегда готов жадно смотреть. От яркого лимонно-желтого глазу через некоторое время больно, как уху от высокого звука трубы. Глаз становится беспокойным, не выдерживает долго вида этого цвета и ищет углубления и покоя в синем или зеленом. При более высоком развитии это элементарное действие переходит в более глубокое впечатление, сильно действующее на душу».

Итак, подбирать придется не просто цвет близкий к «палитре» помещения, а созвучный вам, и чем более он созвучен, тем конкретнее становятся для вас его характеристики, тем отчетливее отзвук в сознании.

Для тех, кто готов развить еще немного восприятие цвета, стоит посмотреть на дополнительные цвета в цветовом круге. Его легко найти в интернете. Это даст идею о происхождении некоторых цветов, о дополнительных цветах, об их взаимном влиянии друг на друга. Тогда банальное копирование основных цветов интерьера может смениться их грамотным использованием, подчеркиванием отдельных элементов, акцентированием, не говоря уже о глубине картины и созвучии тем и идей.

Также важно, что цвет имеет влияние на психику человека. Цвет символичен, восприятие его всегда субъективно, отношение к нему неоднозначно. Художник создает некую цветовую реальность, которая имеет вполне конкретное воздействие. Доверяйте себе в выборе картины, так как оказывать свое художественно-эстетическое воздействие каждый день она будет именно на вас.

Василий Кандинский. Желтый-красный-синий. 1925

Форма. Каждая фигура имеет собственное значение, особое «звучание». Окрашенная в определенный цвет, она становится более или менее выразительной, так же как и цвет усиливается или тускнеет.

Композиция. Она будет выражением идей и смыслов автора, она будет говорить языком формы и цвета, так как грамотная сочетаемость цветов и детально выверенное расположение линий и точек на полотне позволяют достичь визуальной гармонии даже без изображения приятных для глаза объектов. Правильная расстановка акцентов в построении композиции делает картину более выразительной. Воздействие становится сильнее. Важно, чтобы одна единственная «точка» на картине не перетягивала все внимание на себя, в этом случае можно пропустить другие столь же значимые моменты.

И да, это значит, что перед выбором конкретной абстрактной картины в нее надо вдуматься и вчувствоваться.

Пауль Клее. Десерт.

«Фишка» автора. Не секрет, что именно по знаковым отличительным чертам мы узнаем великих художников. А значит, для понимания необходимо немного углубиться в предмет. Попробуйте 10-15 минут перед сном или в другое свободное время в течение пары недель просматривать картины признанных мэтров абстракции. Начните с Кандинского, далее поисковики часто сами предлагают какие-то еще варианты. Здесь только одно условие — просто смотрите, не пытайтесь сразу воспринять смыслы и тонкости, они откроются со временем, не рубите с плеча — «я ничего не понимаю». Вот еще несколько имен, которые, как говорится, «на слуху»: Пауль Клее, Марк Ротко, Аршил Горки, Виллем де Куллинг, Ричард Дибенкорн, Барнетт Ньюмен, Фрэнк Стелла, Хелен Франкенталлер, Ли Краснер, Кеннет Нолан, Герхард Рихер и еще много талантливых художников. Даже такая небольшая «насмотренность» серьезно расширит ваши границы восприятия. И тогда выбранная абстрактная работа станет не только неустаревающим артефактом вашего дома, но и ярким выражением ваших собственных взглядов и идей!

P.S. В качестве иллюстраций мною приведены как работы признанных мастеров, так и несколько картин современных художников стоимостью ниже 500 евро.

Герхард Рихтер. Станция (577-2)

Кристель Хааг. Чистые эмоции.

Лиам Хенесси. Каскад.

Финтан Уэлан. Без названия.

Вадим Бо. Вечерняя прогулка вдоль Невы.

Источник

Абстракция в интерьере: инструкция по применению

Абстракционизм

Бытует мнение , что абстракция — это любая картина , которую нельзя отнести к реалистичной манере. С этой точки зрения полотна в духе футуризма и кубизма вполне подходят тем , кто хочет купить картину-абстракцию для украшения интерьера.

как направление возникла в 1910 году как естественный путь развития кубизма , экспрессионизма. Родоначальником направления считается Василий Кандинский. В начале ХХ века его работы были настоящей революцией. Но и сегодня они поражают воображение , их хочется рассматривать. Конечно , купить картину основоположника абстракционизма сегодня может только состоятельный коллекционер или музей. Но для украшения интерьера можно заказать качественную репродукцию или приобрести работу современного художника.

Возвращаясь к истории этого направления , стоит отметить , что абстракционизм

был своего рода ответом на те революционные изменения , которые происходили во всех сферах общественной жизни в начале ХХ века. Поэтому такие картины нельзя рассматривать как некие декоративные композиции. Они темпераментны , импульсивны , даже драматичны. И поэтому даже произведения , написанные сто лет назад , остаются актуальными. Более того , вопреки распространенному заблуждению , они хорошо вписываются в жилые интерьеры. Причем как в современные , модернистские , так и в любые другие , даже в классический стиль.

Источник

Абстракция в интерьере: инструкция по применению

Абстракционизм

Бытует мнение , что абстракция — это любая картина , которую нельзя отнести к реалистичной манере. С этой точки зрения полотна в духе футуризма и кубизма вполне подходят тем , кто хочет купить картину-абстракцию для украшения интерьера.

как направление возникла в 1910 году как естественный путь развития кубизма , экспрессионизма. Родоначальником направления считается Василий Кандинский. В начале ХХ века его работы были настоящей революцией. Но и сегодня они поражают воображение , их хочется рассматривать. Конечно , купить картину основоположника абстракционизма сегодня может только состоятельный коллекционер или музей. Но для украшения интерьера можно заказать качественную репродукцию или приобрести работу современного художника.

Возвращаясь к истории этого направления , стоит отметить , что абстракционизм

был своего рода ответом на те революционные изменения , которые происходили во всех сферах общественной жизни в начале ХХ века. Поэтому такие картины нельзя рассматривать как некие декоративные композиции. Они темпераментны , импульсивны , даже драматичны. И поэтому даже произведения , написанные сто лет назад , остаются актуальными. Более того , вопреки распространенному заблуждению , они хорошо вписываются в жилые интерьеры. Причем как в современные , модернистские , так и в любые другие , даже в классический стиль.

Источник

Оцените статью
Поделиться с друзьями