Современные музеи мира проекты

Топ-10 самых необычных музеев мира

Современные музеи уникальны не только своим содержанием. Здания, в которых размещаются ценные экспонаты, могут быть не менее удивительными и являться истинными шедеврами архитектуры и туристическими достопримечательностями. Представляем подборку самых необычных музейных зданий мира.

Музей современного искусства Кунстхаус / Kunsthаus Grаz

Грац, Австрия, 2003 год.

Музей прозвали «дружелюбным пришельцем» из-за его футуристической архитектуры и экологичности. Концепция здания принадлежит лондонским архитекторам Питеру Куку и Колину Фурнье и выполнена в инновационном стиле blobitecture. Основой здания является железобетон, а внешняя оболочка представляет собой акриловые панели со встроенными гальваническими элементами, позволяющими вырабатывать энергию. Футуристическая биоморфная форма фасада резко контрастирует с красными черепичными крышами окружающих зданий и является несомненной доминантой.

Музей естественной истории

Шанхай, 2015 год.

Автором проекта музея является Ральф Джонсон (Perkins+Will), а вдохновила архитектора на создание столь уникального шедевра китайская культура с ее потрясающими природными образами и взаимоотношением с человеком. В музее, помимо экспонатов, разместились кинотеатр, сад и тридцатиметровый атриум, образ которого навеян структурой растительного и животного мира, а само строение выполнено в форме морской раковины. Помимо органичного образа, музей обладает еще и сложной биоклиматической системой, являющейся самостоятельным научным объектом.

Подробнее о Музее можно прочитать здесь.

Павильон Quadracci музея искусств Милуоки

Милуоки, штат Висконсин, США, 2001 год.

Павильон Quadracci, автором которого является Саньяго Калатрава, не похож ни на одно здание музея в мире. Его образ напоминает парящую над озером Мичиган большую белую птицу, «крылья» которой расправляются в солнечную безветренную погоду и складываются в пасмурную или на ночь. Размах «крыльев» — 66 метров, а вес — более 110 тонн. Кинетические особенности здания обусловлены не только эстетическими, но и практическими целями — перемещение «крыльев» способствует защите экспонатов от попадания прямых солнечных лучей.

Королевский музей Онтарио / Royal Ontario Museum

Торонто, Канада, 2007 год.

Первоначальное здание в стиле итальянского неоромантизма было возведено еще в 1914 году и всегда являлось музейной жемчужиной всей Северной Америки благодаря многочисленным уникальным экспонатам, но «космическую» популярность музей приобрел в 2007 году благодаря новому образу в деконструктивистском стиле, созданному Даниэлем Либескиндом. Этот смелый проект никого не оставляет равнодушным и вызывает разные ассоциации, но, несомненно, впечатляет. Сам архитектор, создавая образ будущей пристройки, вдохновлялся коллекцией кристаллов музея. От задумки до воплощения в жизнь проекта прошло 11 лет, и с 2007 года остроугольная конструкция из алюминия, стальных балок и стекла является точкой притяжения туристов со всего мира.

Ордос, Внутренняя Монголия, 2011 год.

В монгольской пустыне Гоби находится еще один необычный современный музей — Музей искусств и истории города Ордос. Форма здания имитирует структуру гальки, лежащей на песке — именно этим образом вдохновлялись архитекторы китайского бюро MAD. В то же время, архитектура музея напоминает приземлившийся в пустыне космический корабль. Поверхность здания состоит из полированных изгибающихся металлических панелей-жалюзи, помогающих музею Ордоса быть устойчивым к суровому настроению пустынного климата и песчаным бурям, очень часто происходящим в этом районе. Основной свет проникает через стеклянную крышу и распространяется по зданию с помощью светоотражающих стен, а жалюзи обеспечивают естественную вентиляцию.

Музей Хоки / Hoki Museum

Тиба, Япония, 2010 год.

Задумывавшееся как частный музей для коллекции предметов искусства и вин японского предпринимателя Масао Хоки, здание, спроектированное бюро Nikken Sekkei, стало очень популярным выставочным пространством Японии. В музее три этажа, два из которых находятся под землей. Галереи, достигающие в длину ста метров, имеют волнообразную форму и очень органично вписываются в окружающий ландшафт. В верхние галереи свет проникает через окна, находящиеся на уровне пола и с торцов зданий, а нижние так и вовсе лишены естественного света и освещаются тысячами светодиодов.

Музей транспорта Риверсайд

Глазго, Шотландия, 2011 год.

Здание спроектировано Zaha Hadid Architects и является примером тщательного планирования, инновационности, ориентированности на общество и перспективы. Появление этого музея в не самом популярном районе города, на места старой верфи, внесло положительные изменения в городскую среду и привлекло туристов. Музей стал витриной прошлого, настоящего и будущего транспортных отраслей Глазго. В нем собраны все виды транспорта: от кораблей и локомотивов до детских колясок. Тема движения задала тон всей архитектуре здания, а металлическая обшивка — это дань памяти индустриальной истории района, в котором расположился музей.

Музей музыки Experience Music Project

Сиэтл, США, 2000 год

В разработке этого уникального музея принимал участие Фрэнк Гери, который создал эффектный образ в стиле деконструктивизма из стали и алюминия в золотых, серебряных и фиолетовых оттенках. Вдохновила архитектора на создание столь необычной формы здания гитара Джимми Хендрикса Fender Stratocaster, которую музыкант разбивал после каждого концерта. Кроме того, отсутствием ровных форм, правильно расположенных стен, потолков и окон Гери хотел подчеркнуть невероятную энергию музыки и ее пластичность.

Музей современного африканского искусства Zeitz MOCAA

Кейптаун, ЮАР, 2017 год.

Здание музея — это пример удачной реконструкции бывшего силосного элеватора, построенного еще в 1920-е годы. Автор реконструкции — Томас Хизервик, и, несомненно, архитектору удалось воплотить в жизнь грандиозный проект. Строение из 42-х бетонных труб превратилось в атриум, напоминающий кафедральный собор, и вместило в себя сотню пространств для выставок, запасники, реставраторские мастерские, библиотеку, ресторан, отель и даже сад скульптур, расположившийся на крыше, с которой открывается великолепная панорама всего города. Zeitz MOCAA стал крупнейшим художественным музеем в Южной Африке и местом притяжения туристов, и возможно, отправной точкой для редевелопмента подобных, неиспользующихся по назначению, сооружений.

Музей и исследовательский центр GC Prostho

Музей истории стоматологии — результат работы японского архитектурного бюро Kengo Kuma & Associates. Вдохновением для создания формы стала традиционная японская игрушка Cidori, представляющая собой деревянные палочки, скрепленные между собой и при вращении складывающиеся в разнообразные фигуры. Таким образом, фасад музея сложен из огромного количества игрушек Чидори, что придает зданию национальный колорит. В объемную решетку из крепкого кипариса вставлено абсолютно незаметное стекло, не создающее никаких барьеров. Этим проектом архитекторы хотели показать, «что в эпоху компьютерного проектирования и автоматизированного производства люди все же будут продолжать исконные традиции строительства вручную».

Источник

Современные музеи мира проекты

Проекции — еще один востребованный способ оформления экспозиций исторического искусства. С помощью проекторов пространство музея превращается в часть экспозиции, передает настроение и атмосферу произведений.

На биеннале в Венеции в этом году экспонировался проект индийского художника Джитишша Каллата «Сопроводительное письмо»: строку за строкой цитирует миротворческое письмо Махатмы Ганди Гитлеру с помощью технологии fogscreen —фотографию или видеоряд проецируют на сценический «туман».

Датчики или коды, установленные возле экспонатов и в интерьере музея, «общаются» с аудиогидами или смартфонами посетителей, активируют контент при приближении к конкретному экспонату. Так, например, в американском музее естественной истории музейное приложение Explorer ведет посетителей по выставке с помощью 800 маяков.

Заодно технология позволяет музеям анализировать, как посетители взаимодействуют с экспозицией: какими маршрутами ходят, как долго и у каких предметов задерживаются, в каких точках теряются.

Музейные эксперименты с технологиями рассчитаны не только на развлечение широкой публики — они помогают донести искусство до тех, кому оно было недоступно прежде. Люди, которым не по карману путешествия и посещение знаменитых музеев вживую, получают онлайн-доступ в лучшие мировые коллекции, оцифрованные в рамках Google Art Project.

Дети — еще одна аудитория, которой мультимедиа помогают начать ценить историческое искусство. Судя по отзывам, юные посетители оценили выставки «Великие модернисты. Революция в искусстве» и «Микеланджело. Сотворение мира» в московском центре дизайна ArtPlay. Их кураторы предлагали посетителям рассматривать картины в 3D-очках, фотографироваться внутри шедевров и танцевать под музыку.

С помощью Nintendo 3DS парижский Лувр устраивает видеотуры на языке жестов для людей с нарушениями слуха. Видеогиды на жестовом языке есть и в музее русского импрессионизма, и в Третьяковской галерее.

Одним словом, если вы не были в музее со времени последней школьной экскурсии — вам предстоит совершенно новый опыт. И этот опыт вас приятно удивит.

Источник

10 необычных музеев мира: впечатляющая архитектура и оригинальные выставки

Во время карантина ничего не оставалось кроме как ходить по виртуальным экскурсиям и ждать, когда любимые музеи откроют двери (а страны — границы). И вот жизнь постепенно возвращается в привычное русло, и мы решили собрать самые необычные музеи мира, которые впечатлили нас «начинкой» и/или архитектурой.

Психиатрический музей Глора

• Где : Сент-Джозеф, штат Миссури, США.
• Время работы : ежедневно с 10:00 до 16:00.
• Стоимость билетов : взрослые — 7$, пенсионеры — 6$, студенты — 5$, дети до 6 лет — бесплатно. Можно приобрести на сайте .

Первый государственный сумасшедший дом № 2 распахнул свои двери в ноябре 1874 года: на тот момент в его стенах находилось 250 пациентов.

На официальном сайте музея сказано, что деятельность больницы была посвящена «благородной работе по возрождению надежды в человеческом сердце и рассеиванию зловещих духов, проникающих в интеллект больных умов».

Сегодня музей находится на прилегающей территории бывшей государственной больницы. Среди экспонатов — хирургические инструменты, оборудование для лечения, мебель, униформа медсестёр, личные записи, а также работы бывших пациентов.

Посетителям предлагают заглянуть в умы тех, кто страдал психическими заболеваниями — например посмотреть на вышитые слова немого шизофреника.

Музей входит в топ-50 самых необычных в США и частенько упоминается в публикациях и на ТВ, включая Learning Channel, Discovery Channel, PBS и Science Channel.

Музей человеческого тела Corpus

• Где : Угстгест, Нидерланды.
• Время работы : ежедневно с 9:30 до 17:00.
• Стоимость билетов : взрослые — 19,75 €, дети (от 6 до 12 лет) — 17,25 €. При покупке онлайн для детей и взрослых скидка — 1,5 €.

Музей Corpus привлекает внимание не только фасадом — самое интересное спрятано внутри. Нетрудно догадаться, что тебя ждёт прогулка по человеческому организму!

В течение часа туристы смогут совершить необычную экскурсию и узнать всё о том, как устроено наше тело и что нужно, чтобы оно дольше оставалось здоровым. Путешествие по организму начинается с колен и заканчивается мозгом человека: всё самое интересное не пропустишь.

Для посетителей доступен аудиогид на восьми языках, в том числе русском.

Музей канализации

• Где: Париж, Франция.
• Время работы : с 11:00 до 17:00, до 1 октября 2020 года закрыт на реконструкцию.
• Стоимость билетов : взрослые — 4,20 €, дети — 3,40 €.

Если в Лувре и Орсе ты уже был, самое время отправиться в музей канализации , расположенный под землёй.

Здесь туристам предлагают узнать чуть больше о канализационной системе города, прогуляться по широким и узким магистральным тоннелям и познакомиться с методами очистки воды. Неприятного запаха и крыс здесь не будет.

Среди экспонатов, представленных в подземных галереях действующей канализационной системы, — информационные стенды, системы очистки воды и строительное оборудование разного времени.

Канализацию в Париже изначально проложили римляне, однако после падения Римской империи о чистоте в городе пришлось забыть. В следующие несколько столетий французская столица представляла рассадник инфекций.

Все изменилось с приходом барона Османа и инженера Эжена Бельграна: новый префект Парижа заложил основы канализационной системы и переделал систему водоснабжения города.

Горный музей Месснера

• Где : Южный Тироль, Италия. На сайте есть информация, как сюда лучше добраться.
• Время работы : с первой субботы июня по второе воскресенье октября и с конца ноября до середины апреля (в соответствии с часами работы канатных дорог) с 10:00 до 16:00.
• Стоимость билетов : взрослые — 10 €, дети (6—14 лет), студенты, пенсионеры старше 65 лет и люди с ограниченными возможностями — 8,5 €. Оплата наличными.

Музей, названный в честь итальянского альпиниста Райнхольда Месснера, расположен на вершине плато Кронплатц. Туристы смогут узнать, как развивался современный альпинизм, как альпинисты покоряли главные вершины мира и как видоизменялось их оборудование на протяжение последних 250 лет.

Кронплатц — самый популярный горнолыжный курорт Южного Тироля: зимой сюда стекается масса туристов, что нельзя сказать про летние месяцы.

Идея обзорной площадки и музея родилась как способ оживить плато в тёплое время года и обеспечить более устойчивое использование подъёмников. Руководство горнолыжного курорта сразу согласилось и смогло уговорить архитектурную студию Захи Хадид взяться за этот проект.

Со смотровой площадки на высоте 2275 метров открывается потрясающий вид — от Доломитовых Альп над долиной Пустерталь до Циллертальских Альп.

Национальный музей Катара

• Где: Доха, Катар.
• Время работы: временно закрыт в связи с COVID-19. За обновлениями следи на сайте.
• Стоимость билетов : взрослые — 50 QAR, студенты — 25 QAR, дети до 16 лет — бесплатно.
• Виртуальные экскурсии : часть коллекции представлена онлайн .

Национальный музей Катара посвящён истории государства и его народа. Оригинальное здание музея, выполненное в форме розы пустыни, принадлежит французскому архитектору Жану Нувелю.

Коллекция музея насчитывают около 8000 предметов, среди них археологические артефакты, архитектурные элементы, предметы домашнего обихода, текстиль и костюмы, ювелирные изделия, декоративно-прикладное искусство, книги и исторические документы.

Музейный комплекс включает дворец шейха Абдаллаха бин Джасим Аль Тани — его семейный дом и резиденцию правительства. Помимо уникальной архитектуры и галерей, посетители смогут пообедать в двух ресторанах или кафе.

Учёным и студентам музей предлагает посетить новый исследовательский центр и лаборатории, а также даёт доступ к цифровым архивам. В благоустроенном парке можно узнать больше о местных растениях Катара и их роли в катарской культуре.

Музей дизайна Холон

• Где : Холон, Израиль.
• Время работы : в течение недели по-разному — смотри на сайте . Воскресенье и понедельник — выходной.
• Стоимость билетов : взрослые — 35 NIS, подростки (от 11 до 17 лет) — 30 NIS, дети (от 5 до 10 лет) — 20 NIS. Есть льготы.

Холон — первый музей в Израиле, посвящённый дизайну. Всего за 10 лет существования он успел зарекомендовать себя как один из ведущих мировых музеев дизайна и современной культуры.

Музей дизайна Холон расположен в культовом здании всемирно известного архитектора Рона Арада: экстерьер впечатляет. На официальном сайте музей называют «важным и динамичным ресурсом для дизайнеров, студентов, творческих индустрий и широкой публики».

Коллекция музея состоит из исторических работ начиная с 30-х годов XX до начала XXI века; современных проектов (с 2000 года); заказных работ, созданных специально для музея и проходящих в его стенах выставок, а также лучших проектов выпускников израильских академий дизайна.

Ежегодно в его стенах проходят выставки и мероприятия, цель которых — помочь посетителям глубже понять дизайн и роль, которую он играет в жизни людей.

Фото: meunierd / Shutterstock.com (слева и справа)

Издание «Conde Nast Traveler» назвало музей одним из чудес света нового мира и местом, обязательным для посещения в Тель-Авиве.

Музей современного искусства Кунстхаус

• Где : Грац, Австрия.
• Время работы : зависит от времени года, можно уточнить на сайте .
• Стоимость билетов : взрослые — 9,50 €, группы от 12 человек и более, пенсионеры и люди с ограниченными возможностями — 8 €, школьники и студенты до 26 лет — 3,50 €, дети до 6 лет — бесплатно.

«Новаторские выставки в уникальном пространстве» — так позиционирует себя Музей современного искусства Кунстхаус в австрийском Граце. Концепция здания, построенного в стиле блоб, принадлежит лондонским архитекторам Питеру Куку и Колину Фурнье.

В галерее современного искусства проводятся выставки художников из разных стран мира: помимо картин, представлены архивные материалы.

Музей заметно выделяется на фоне окружающей архитектуры. Основа здания выполнена из железобетона, внешняя оболочка — из голубоватых пластиковых панелей.

Местные жители прозвали его «Friendly Alien», что в переводе с английского означает «дружелюбный инопланетянин». В фасад здания интегрированы светящиеся элементы, которыми можно управлять с помощью компьютера: в тёмное время суток сотни огоньков загораются, образуя яркую инсталляцию площадью 900 м 2 .

Королевский музей Онтарио

• Где : Торонто, Канада.
• Время работы : со среды по воскресенье с 10:00 до 17:30.
• Стоимость билетов : взрослые — 23 CAD, дети (от 4 до 14 лет) — 14 CAD, подростки (от 15 до 19 лет), студенты и пенсионеры — 18 CAD. Купить можно на сайте .
• Виртуальные экскурсии: часть коллекции представлена онлайн .

В стенах и выставочных залах крупнейшего этнографического и исторического музея Канады собраны 13 млн произведений искусства, среди которых скульптуры, картины, артефакты, коллекция динозавров, искусства Ближнего Востока, Африки и Восточной Азии, европейской и канадской истории.

Однако туристов привлекает не только богатая коллекция, но и архитектурный облик. Историческое здание музея гармонично сочетается с новым крылом — «Кристаллом Майкла Ли-Чина».

Его спроектировал американский архитектор-деконструктивист Даниэль Либескинд, сделав музей не только динамичным культурным центром, но и одной из главных достопримечательностей Торонто.

Музей современного африканского искусства Zeitz MOCAA

• Где : Кейптаун, ЮАР.
• Время работы : ежедневно с 10:00 до 18:00. Первая пятница каждого месяца — с 10:00 до 21:00.
• Стоимость билетов : взрослые — 200 ZAR, дети (до 18 лет) — бесплатно при предъявлении ID. Первая пятница каждого месяца с 16:00 до 21:00 — 100 ZAR. Билеты можно приобрести на сайте .

Крупнейший в мире музей современного африканского искусства разместился в здании бывшего зернохранилища, построенного в 20-е годы XX века. Здесь представлены работы таких художников, как Крис Офили, Марлен Дюма, Вангечи Муту и Джули Мехрету: все они имеют африканское происхождение. Большая часть коллекции была передана музею немецким бизнесменом Йохеном Цайцем .

Перед архитектурным бюро Heatherwick Studio стояла непростая задача — перепроектировать здание, состоящее из 42 бетонных труб диаметром 5,5 метров каждая, в функциональное пространство, где будет хранится самая большая коллекция современного искусства Африки и её диаспоры.

Помимо ресторана и сувенирной лавки, в здании на верхних этажах находится пятизвездочный отель The Silo . Из номеров открывается панорамный вид на набережную Виктории и Альберта, Столовую гору и Атлантический океан. Теперь ты знаешь, где остановиться.

Музей Гуггенхайма

• Где : Бильбао, Испания
• Время работы : ежедневно с 11:00 до 19:00. По понедельникам закрыт, кроме июня, июля и августа; 7 и 14 сентября; 12 октября; 7 и 28 декабря 2020 года.
• Стоимость билетов : взрослые — 15 EUR, студенты (от 18 до 26 лет) и пенсионеры — 7,5 EUR, дети до 18 лет и сотрудники музея — бесплатно. При покупке билетов на сайте дают скидку.

Филиал американского музея Соломона Гуггенхайма был открыт в Бильбао в 1997 году и сразу сделал этот регион одним из самых популярных в Испании.

Славу он заслужил не только благодаря внутреннему содержанию, но и самому зданию: многие архитекторы сошлись во мнении, что это одно из выдающихся строений современности. Кстати, в нём нет ни одного прямого угла, а сам музей похож на огромный корабль из стали и стекла.

Помимо постоянной коллекции современного искусства XX века, в музее проходят временные выставки, концерты, кинопоказы и мастер-классы. Здесь представлены работы в разных формах: скульптуры, картины, инсталляции и абстракции.

Музеи по всему миру перестали быть просто галереями: они трансформировались в интерактивные центры и необычные достопримечательности, где с пользой можно провести целый день.

И пусть границы с большинством стран пока что закрыты, теперь ты знаешь, куда сходить в следующий раз в Париже или что посмотреть во время долгой пересадки в Катаре.

Источник