Современные выставочные проекты музеев

Современные выставочные проекты музеев

ПРОГРАММА ПОДДЕРЖКИ МОЛОДОГО ИСКУССТВА ММОМА И ШКОЛЫ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА «СВОБОДНЫЕ МАСТЕРСКИЕ»

Московский музей современного искусства (ММОМА) и Школа современного искусства «Свободные мастерские» поддерживают молодых художников, предоставляя возможность участия в коллективных выставочных проектах, организации первой персональной выставки, приобретая произведения в коллекцию ММОМА. ММОМА поддерживает молодых авторов на самых важных этапах карьеры, оказывая непосредственное влияние на формирование отечественной художественной среды. Куратор программы поддержки молодого искусства ММОМА — руководитель Школы современного искусства «Свободные мастерские» Дарья Камышникова.

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют тотальную инсталляцию Анны Третьяковой «Метафлора» о способах равноправной коммуникации человека и природы. Выставка проходит в рамках Программы поддержки молодого искусства ММОМА.

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют проект Натальи Грезиной и Анастасии Сухаревой-Морозовой «Дар», посвященный жесту дарения в истории смыслов и традиций. Выставка проходит в рамках Программы поддержки молодого искусства ММОМА.

Московский музей современного искусства и галерея «Триумф» представляют персональную выставку Маши Обуховой «Повелители мух», посвященную теме детства и детских воспоминаний. Выставка проходит в рамках совместной программы поддержки молодого искусства «Молодые львы».

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют персональную выставку Екатерины Муромцевой «То, что бывает с другими». Выставка объединяет три проекта художницы, переосмысляющих современную историю, где прямая документальность соседствует с художественным воображением.

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют персональную выставку Тимура Шаймухаметова «Ребятам о зверятах», посвященную неизменной тяге человека к различным приметам, пророчествам и предсказаниям, а также желанию найти в обыденной жизни мистические смыслы и разглядеть предзнаменования. Проект проходит в рамках Программы поддержки молодого искусства ММОМА.

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют коллективный проект молодых художников «Мастерская 20’19. Дисморфофобия, или война внутри тебя».

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют персональную выставку Веры Петровой «КУТ (Душа)», посвященную отношениям человека с прошлым, настоящим и будущим и представляющую собой часть долгосрочного проекта художника «Министерство Вечной Жизни». Проект проходит в рамках Программы поддержки молодого искусства ММОМА.

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют проект Константина Гребнева и Даниила Антропова «Несовершённость форм» — концептуально близкий взгляд художников, работающих в разных медиа — видео и керамике, на особенности восприятия современного человека в условиях постиндустриального кризиса.

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют персональный проект Дарьи Неретиной «Природа вещей». Выставка проходит в рамках программы поддержки молодого искусства MMOMA .

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют персональную выставку Алёны Терешко «Это яблоко». Проект проходит в рамках Программы поддержки молодого искусства ММОМА.

Источник

Современные выставочные проекты музеев

Проекции — еще один востребованный способ оформления экспозиций исторического искусства. С помощью проекторов пространство музея превращается в часть экспозиции, передает настроение и атмосферу произведений.

На биеннале в Венеции в этом году экспонировался проект индийского художника Джитишша Каллата «Сопроводительное письмо»: строку за строкой цитирует миротворческое письмо Махатмы Ганди Гитлеру с помощью технологии fogscreen —фотографию или видеоряд проецируют на сценический «туман».

Датчики или коды, установленные возле экспонатов и в интерьере музея, «общаются» с аудиогидами или смартфонами посетителей, активируют контент при приближении к конкретному экспонату. Так, например, в американском музее естественной истории музейное приложение Explorer ведет посетителей по выставке с помощью 800 маяков.

Заодно технология позволяет музеям анализировать, как посетители взаимодействуют с экспозицией: какими маршрутами ходят, как долго и у каких предметов задерживаются, в каких точках теряются.

Музейные эксперименты с технологиями рассчитаны не только на развлечение широкой публики — они помогают донести искусство до тех, кому оно было недоступно прежде. Люди, которым не по карману путешествия и посещение знаменитых музеев вживую, получают онлайн-доступ в лучшие мировые коллекции, оцифрованные в рамках Google Art Project.

Дети — еще одна аудитория, которой мультимедиа помогают начать ценить историческое искусство. Судя по отзывам, юные посетители оценили выставки «Великие модернисты. Революция в искусстве» и «Микеланджело. Сотворение мира» в московском центре дизайна ArtPlay. Их кураторы предлагали посетителям рассматривать картины в 3D-очках, фотографироваться внутри шедевров и танцевать под музыку.

С помощью Nintendo 3DS парижский Лувр устраивает видеотуры на языке жестов для людей с нарушениями слуха. Видеогиды на жестовом языке есть и в музее русского импрессионизма, и в Третьяковской галерее.

Одним словом, если вы не были в музее со времени последней школьной экскурсии — вам предстоит совершенно новый опыт. И этот опыт вас приятно удивит.

Источник

Человек, культура, цифра: лучшие музейные проекты России

Стремительное развитие технологий закономерно отразилось на сфере интеллектуального досуга. Культурные институции, в том числе в России, создают всё новые и новые проекты, способные увлечь и привлечь искушенных посетителей. Дополненная реальность картинных галерей и оживший мир 3D-экспозиций, виртуальные выставки и индивидуальные экскурсоводы в каждом смартфоне, интерактивные экспонаты — современные музеи всё в большей степени становятся частью единого информационного пространства.

Картина, рожденная кистью живописца и фантазией художника, и картина целого мира, воссозданная благодаря научным исследованиям и торжеству человеческого разума — что между ними общего? Что вносят цифровые технологии в музейную культуру и как традиции музеев сказываются на научно-техническом прогрессе? Чтобы ответить на эти вопросы участниками профессиональных конференций становятся не только музейные сотрудники, но и представители высокотехнологичных отраслей. Результатом такого сотрудничества становится новая реальность музейной жизни, а креативный подход к использованию технических новинок — предметом дискуссии на семинарах для узкопрофильных специалистов.

Согласно исследованию, проведенному не так давно ГМИИ им. Пушкина, самые ожидаемые посетителями музеев и галерей технологии — VR и AR, виртуальные помощники и мобильные приложения, 3D-графика и маппинг — наложение видеопроекций. Чем же отвечают учреждения культуры на эти запросы? Рассказываем об основных музейных тенденциях современности.

«Водил меня Серёга на выставку Ван Гога»

Виртуальная и дополненная реальность уже привычна для музеев изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Новейшие разработки давно используются в повседневной практике Эрмитажа и Третьяковской галереи, Пушкинского музея, музея современного искусства «Гараж» и других «мастодонтов» культурного пространства страны.

Мультимедийные альбомы и образовательный онлайн-проект «Эрмитажная академия», интерактивные выставки и ожившие марки, переосмысление авторского замысла художника и даже «звучащие картины» — как в случае с музыкальной темой, дополняющей «Крик» Мунка.

Современные музеи активно ищут новые способы диалога с публикой об искусстве. Например, музей-панорама «Бородинская битва» создал отдельную экспозицию для предварительного знакомства с знаменитым батальным полотном — мобильное приложение «Игра в солдатики» с обмундированием воинов различных полков русской армии начала 19 века упрощает изучение картины при визите в непосредственно музей.

История оживает в 3D

Мультимедийные экспозиции в современных музеях позволяют посетителям самостоятельно пройти путем эволюции — как, например, в Дарвинском музее в Москве, одном из старейших естественно-исторических музеев Европы. Здесь можно принять участие в увлекательном путешествии протяженностью в несколько миллиардов лет и успешно миновать тупиковые ветви развития цивилизации, узнать о возникновении и развитии жизни на нашей планете, услышать звуки древнего леса и прикоснуться рукой к зубу мамонта либо к окаменевшим останкам ископаемой акулы. Завести близкое знакомство с обитателями нашей планеты, сделать на память фотографию с хамелеоном Чарликом и и разгадать ответы на многочисленные загадки природы можно в интерактивном образовательном центре музея.

Технологии дополненной реальности позволяют побывать на стоянках древнего человека и совершить множество интересных открытий во время виртуального тура по залам Национального музея Кабардино-Балкарии, одного из самых крупных запасников культурно-исторических ценностей на Северном Кавказе. Сейчас музей продолжает работу над созданием виртуальной базы экспонатов различных эпох совместно с сотрудниками Кабардино-Балкарского научного центра РАН. В планах совместного проекта — представить не только уникальную коллекцию из запасников музея, но и экспонаты Московского государственного исторического музея.

Единственная в России Детская палеонтологическая конференцию ежегодно проходит в Музее пермских древностей, а совершить познавательную прогулку по пермскому периоду, заключительному периоду геологического палеозоя, и завести знакомство с «древними пермяками» отлично помогает мультимедийный проект для планшетов и смартфонов, презентованный краеведческим музеем ещё в 2013 году.

Комплексный подход к организации современного музейного пространства и его бесшовная интеграция в единую ткань общей «информационной Вселенной» — отличительная черта не только краеведческих и естественно-научных музеев.

Находящийся в Туле один из старейших музеев России — Тульский государственный музей оружия — предлагает посетить мультимедийную экспозицию «История стрелкового и холодного оружия с XIV в. до 1945 г.», где можно подержать в руках стрелковую винтовку образца 1870 года, собрать пулемет Максима или автоматическую винтовку Токарева, представить себя тульским оружейником 19 века и узнать о напряженной работе сотрудников цеха ТОЗ в годы Великой Отечественной войны.

Завести непростой разговор об историческом наследии и полностью погрузиться в конкретную эпоху, заново перевернуть страницы недавней истории и переосмыслить для себя её уроки можно в таких музеях, как екатеринбургский музей Бориса Ельцина и Томский областной краеведческий музей имени М. Б. Шатилова, музей истории ГУЛАГа, и многих других институций, сохраняющих историческую память.

Особую атмосферу таких «остросоциальных музеев» уже невозможно представить себе без органичного использования технологических возможностей цифрового века — оцифрованных видеоархивов и аудиозаписей, разговора с аудиторией языком героев мультимедийных фильмов, «переклички» музейных раритетов и интерактивных решений.

Готовые музейные продукты, отвечающие всем требованиям цифрового века — это вершина айсберга и многомесячный труд множества специалистов — от искусствоведов до программистов. На практике стремительность развития технологий и внедрения их в бытовое пространство цифровой эпохи выявила изрядные кадровые вопросы: региональным музеям зачастую не хватает опыта и ресурсов для создания задуманных проектов.

В подобной ситуации помогает музеям создавать современный контент мультимедийная платформа Artefact, проект Министерства культуры РФ. К проекту мобильных гидов присоединяются не только крупнейшие отечественные музеи, но и небольшие учреждения — от Калининграда до Салехарда. Поддержка музейных решений осуществляется на конкурсной основе в рамках национального проекта «Культура».

Современное решение помогает сократить дистанцию музея с аудиторией и сделать посещение выставки более интерактивным: достаточно только навести камеру смартфона на картину и приложение «Artefact» само распознает экспонат, покажет его изображение до реставрации или в рентгеновских лучах, запустит аудиогид. Если нет возможности посетить ту или иную выставку, это теперь можно сделать и в виртуальном режиме: достаточно установить приложение «Артефакт» на свое мобильное устройство.

Сегодня мультимедиа-гидом с дополненной реальностью можно воспользоваться в различных музеях и библиотеках страны: Русском музее, Государственном историческом музее, Российской государственной библиотеке, Тверской областной картинной галерее, Владимиро-Суздальском музее-заповеднике, Ярославском художественном музее, в музее-заповеднике «Кижи», Государственном художественном музее Ханты-Мансийска.

Уже сейчас единая платформа музейных мультимедийных гидов позволяет узнать о сокровищах российских краеведческих музеев, полюбоваться картинами в художественных музеях Симферополя и Владивостока, Мурманска и Пензы.

Источник

Читайте также:  Современные концепции дизайна одежды
Оцените статью
Поделиться с друзьями